Theo nền tảng Tudum của Netflix, series Bloodhounds 2 (Chó săn công lý) chỉ sau 3 ngày phát hành đã vươn lên vị trí thứ 2 trong bảng xếp hạng TV không nói tiếng Anh. Sang tuần thứ hai (từ ngày 6 đến 12-4), phim ghi nhận 7,4 triệu giờ xem, chính thức leo lên vị trí số 1.
Trên bảng xếp hạng Fundex của Good Data Corporation, phim cũng đứng thứ 2 về độ thảo luận trong tuần thứ hai của tháng 4 ở hạng mục phim truyền hình. Các diễn viên Jung Ji Hoon (nghệ danh: Bi Rain), Woo Do Hwan và Lee Sang Yi cũng đồng loạt góp mặt trong bảng xếp hạng diễn viên nổi bật.
Chinh phục khán giả toàn cầu, Bloodhounds 2 kể câu chuyện về Geon Woo và Woo Jin – hai người từng triệt phá một băng nhóm cho vay nặng lãi tàn bạo – tiếp tục tung những cú đấm “knock-out” đầy thỏa mãn vào một giải đấu boxing bất hợp pháp mang tầm quốc tế.
Diễn xuất hành động mạnh mẽ và đầy năng lượng của Woo Do Hwan, Lee Sang Yi và Bi Rain nhận được nhiều lời khen.
Trailer Bloodhounds 2
Đại diện Ghost Studio chia sẻ về điểm khác biệt của mùa 2: “Phản diện trong mùa này mạnh mẽ hơn, chuyên nghiệp hơn và mang quy mô toàn cầu. Vì vậy, các nhân vật chính cũng buộc phải trở nên mạnh mẽ hơn, gắn kết hơn để sinh tồn, bảo vệ hoặc trả thù.
Sau những trận chiến, họ không còn là những anh hùng lý tưởng được tất cả yêu mến, mà trưởng thành thành những con người biết cúi mình vì gia đình, biết từ bỏ sự cố chấp”.
Ngoài ra, ánh sáng, chuyển động máy quay và bối cảnh đều được thiết kế nhằm làm nổi bật và tăng cường tính vật lý cũng như các pha hành động của nhân vật.
Nếu phần 1 (ra mắt năm 2023) gây chú ý toàn cầu với hành trình của hai võ sĩ trẻ dùng nắm đấm chống lại thế giới cho vay nặng lãi, thì phần 2 mở rộng thế giới quan sang giải đấu boxing phi pháp toàn cầu, nâng cấp hành động và mang lại cảm giác “xả stress” mạnh mẽ hơn.
Bi Rain gia nhập mùa 2 với vai phản diện mới. Đây cũng là vai ác đầu tiên trong sự nghiệp của anh, khiến thông tin casting nhận được nhiều chú ý. Nam diễn viên chia sẻ rằng đây là một vai diễn khó cả về thể chất lẫn tinh thần.
“Đạo diễn yêu cầu ngay từ đầu là đừng tạo ra một kiểu phản diện rập khuôn. Ông ấy muốn một nhân vật như ‘quả bom hẹn giờ’. Với tôi – người phải chuẩn bị nhiều lớp tâm lý trước khi diễn – đây không phải quá trình quay dễ dàng” – Bi Rain kể.
Để duy trì trạng thái tâm lý phản diện, Bi Rain chủ động tách mình khỏi mọi người ở phim trường. Anh hạn chế nói chuyện với các bạn diễn để giữ sự căng thẳng của nhân vật.
Nhờ vậy, các cảnh hành động trở thành điểm nhấn của mùa 2. Anh tập luyện 6-7 tiếng mỗi ngày với tạ và boxing.
Tham vọng của Bi Rain không dừng lại ở đây. Anh bày tỏ mong muốn thử sức với những vai diễn hoàn toàn trái ngược với hình tượng hiện tại, thay vì những nhân vật “ngầu”, chẳng hạn như một tên sát nhân nặng 100kg, bụng phệ.
Nhà thiết kế Phan Huy chia sẻ với Tuổi Trẻ Online rằng có 5 mẫu thiết kế của anh được lựa chọn xuất hiện trên tạp chí Vogue Hong Kong.
Mỗi thiết kế là một đại diện tiêu biểu cho ngôn ngữ thẩm mỹ riêng, đồng thời thể hiện rõ kỹ thuật thủ công, cách xử lý chất liệu và tinh thần sáng tạo.
Anh kể cơ duyên bắt nguồn từ thời điểm bộ sưu tập Spring Summer 2026 Couture (Cành vàng lá ngọc) trình diễn tại Paris.
Trong khuôn khổ show diễn, đội ngũ của Vogue Hong Kong trực tiếp tham dự và theo dõi. Họ chủ động liên hệ đề xuất hợp tác vì ấn tượng với ý tưởng thiết kế, kỹ thuật thủ công, cách xử lý chất liệu, cấu trúc phom dáng cũng như cách kể chuyện thông qua trang phục, đặc biệt là đưa các yếu tố di sản và bản sắc văn hóa Việt Nam vào ngôn ngữ thời trang đương đại.
“Ngay sau đó, một số thiết kế được lựa chọn để thực hiện bộ ảnh thời trang tại Paris. Ê kíp chọn lọc kỹ lưỡng từ hình ảnh, bối cảnh đến styling (tạo mẫu thời trang), để truyền tải trọn vẹn tinh thần của bộ sưu tập. Bộ ảnh sau đó được hoàn thiện và chính thức xuất bản trên Vogue Hong Kong, đồng thời các thiết kế cũng tiếp tục được giới thiệu trên Vogue Portugal” - Phan Huy chia sẻ thêm.
Đây không phải là lần đầu tiên Phan Huy xuất hiện trên các ấn phẩm của tạp chí Vogue. Trước đó, các thiết kế của anh từng góp mặt trên nhiều phiên bản quốc tế như: Vogue Singapore, Vogue Netherlands và Vogue Arabia.
Thời gian gần đây, các thiết kế của Phan Huy tiếp tục được giới thiệu trên Vogue Hong Kong và Vogue Portugal, góp phần mở rộng sự hiện diện của thương hiệu trong hệ thống của tạp chí quốc tế uy tín.
Việc xuất hiện trên các ấn phẩm của tạp chí Vogue không chỉ là sự ghi nhận của giới chuyên môn, mà còn phản ánh quá trình phát triển bền vững cùng bản sắc thẩm mỹ ngày càng được định hình rõ nét của thời trang Việt trên trường quốc tế.
Trong bài đăng trên tạp chí Vogue Hong Kong, Phan Huy nói anh rất vinh dự khi có thể mang thiết kế của mình đến Paris. Đây không chỉ là một buổi trình diễn mà còn là cơ hội để giới thiệu văn hóa và tinh thần sáng tạo của Việt Nam. Anh hy vọng mọi người có thể hiểu thêm về bản sắc và câu chuyện phía sau mỗi thiết kế thông qua thời trang.
Nói về bản sắc riêng, anh chia sẻ: “Tôi chú trọng vào sự kết hợp giữa thủ công truyền thống và tư duy hiện đại. Ví dụ như các kỹ thuật thủ công tinh xảo (như đan, kết, thêu…) được phát triển thành những cấu trúc mới. Điều quan trọng là không chỉ giữ lại kỹ thuật mà còn phải làm cho nó phù hợp với thời đại.
Khó nhất khi làm bộ sưu tập này là thời gian và độ phức tạp của kỹ thuật. Có những thiết kế mất hàng tháng để hoàn thành vì tất cả đều làm thủ công. Nhưng chính điều đó tạo nên giá trị và sự khác biệt”.
Trong hành trình sáng tạo, Phan Huy kiên định theo đuổi việc chuyển hóa các chất liệu văn hóa Việt Nam vào ngôn ngữ thiết kế đương đại, từ hình ảnh cánh đồng quê và ký ức làng quê, đến những danh thắng như hang Sơn Đoòng, phá Tam Giang và gần đây là bộ sưu tập lấy cảm hứng từ triều Nguyễn - cố đô Huế.
Phan Huy từng bước định hình một hệ thẩm mỹ mang đậm bản sắc Việt, đồng thời mở rộng khả năng đối thoại của thời trang Việt Nam trong bối cảnh đương đại và trên sân khấu quốc tế.
Tối 14-4, rapper Đinh Tiến Đạt (Mr.D) tung ca khúc mới Mùi (t)Hương do chính anh sáng tác và trình bày trên các nền tảng nhạc số.
Không chọn kịch tính hay cao trào, Mùi (t)Hương đi vào một khoảnh khắc quen thuộc: buổi sáng sau những gần gũi, khi người ta còn muốn níu giữ thêm thời gian bên người thương. Và "mùi hương" đã trở thành ẩn dụ trung tâm, thứ vô hình nhưng lại ở lại lâu nhất trong ký ức.
Cách chơi chữ trong tiêu đề cũng tạo điểm nhấn. Từ "hương" được mở rộng thành "thương", gợi liên tưởng từ cảm nhận vật lý sang trạng thái cảm xúc sâu hơn. Sự giao thoa này khiến bài hát không chỉ dừng ở một bản tình ca mà còn là lát cắt ký ức về sự hiện diện của một người trong đời sống thường nhật.
ĐINH TIẾN ĐẠT - Mùi (t)Hương
Phần âm nhạc được xây dựng theo chất R&B hiện đại, nhịp điệu chậm rãi, giàu tính "chill". Lời ca mang tính tự sự, gần gũi, tái hiện những chi tiết rất đời như tiếng đồng hồ buổi sáng hay cảm giác lưu luyến khi chưa muốn rời đi.
Vốn gắn với hình ảnh trầm tính và chất rap "đời", Đinh Tiến Đạt lần này cho thấy một khía cạnh khác. Không còn những câu chữ gai góc quen thuộc của hip hop, anh lựa chọn cách thể hiện tiết chế, chuyển tải cảm xúc qua giai điệu và không gian âm nhạc.
Sự thay đổi này không phải là bước rẽ đột ngột, mà nằm trong hành trình làm mới bản thân mà Đinh Tiến Đạt theo đuổi trong thời gian gần đây, kể từ khi tham gia show Anh trai vượt ngàn chông gai.
Sau EP Tôi 30 (phát hành cuốn chiếu từ năm 2025 và khép lại vào khoảng giữa tháng 1-2026, khi ca khúc Tự hào được làm con được phát hành), Đinh Tiến Đạt cũng duy trì nhịp độ sáng tác đều đặn, thử nghiệm qua nhiều màu sắc như hip hop, lofi đến R&B.
Chia sẻ cùng Tuổi Trẻ, Đinh Tiến Đạt cho biết: "Với từng thay đổi trong các sản phẩm của mình, tôi đều lo lắng, sợ khán giả sẽ không chấp nhận, vẫn muốn thấy một Mr.D của ngày trước.
Nhưng may quá, chưa có phản hồi nào tiêu cực cho những thử nghiệm của tôi. Để được như vậy, tôi cũng đã không ngừng học hỏi và luyện tập. Thời gian tới, tôi vẫn sẽ thử nghiệm và cho ra các sản phẩm mới bên cạnh những sản phẩm đúng "chất" rap/hip hop của mình".
MV ca khúc Mùi (t)Hương do đạo diễn Tùng Phan thực hiện, tiếp tục khai thác thế mạnh hình ảnh điện ảnh với ánh sáng mềm và bố cục tinh tế.
Điểm đáng chú ý là phần vũ đạo xuyên suốt, một lợi thế của Đinh Tiến Đạt - vốn xuất thân từ vũ đoàn Hoàng Thông. Nếu trước đây anh thường xuất hiện với những chuyển động mạnh mẽ, thì lần này là những động tác mềm mại, giàu cảm xúc hơn, phù hợp với không gian R&B của ca khúc.
Ngay từ những hình ảnh teaser đầu tiên, Bad Angel đã gây ấn tượng với màu sắc u tối, mang hơi hướng công nghệ. Dự án được cho là nằm trong “vũ trụ” ÆDEN – concept trình diễn mới của DJ Anyma, nơi âm nhạc điện tử được kết hợp với nghệ thuật thị giác 3D và các yếu tố khoa học viễn tưởng. Đây cũng là hướng đi quen thuộc của nam DJ người Ý, người vốn được biết đến với việc biến các buổi biểu diễn thành trải nghiệm đa phương tiện.
Trong video, Lisa xuất hiện với tạo hình khác biệt mang tính giả tưởng. Dù chưa công bố toàn bộ ca khúc, đoạn teaser với câu hát “I’m pretty pretty bad for an angel” đã nhanh chóng lan truyền, tạo hiệu ứng viral trên mạng xã hội.
Với cộng đồng yêu nhạc điện tử, Anyma không phải là cái tên xa lạ. Anh tên thật là Matteo Milleri, là một trong những nghệ sĩ tiên phong của dòng melodic techno, đồng thời là thành viên của nhóm Tale of us. Trong vài năm gần đây, Anyma ghi dấu ấn với loạt buổi biểu diễn sử dụng công nghệ đồ họa 3D quy mô lớn, kết hợp âm thanh và hình ảnh để tạo nên trải nghiệm trình diễn mang tính nghệ thuật cao.
Trước Bad Angel, Anyma từng hợp tác với Joji trong ca khúc Beautiful. Sự kết hợp này cho thấy chiến lược rõ ràng của nam DJ trong việc đưa nhạc điện tử đến gần hơn với thị trường đại chúng thông qua các nghệ sĩ có sức ảnh hưởng toàn cầu.
Yếu tố khiến Bad Angel thực sự bùng nổ nằm ở Lisa. Sau khi tách khỏi YG Entertainment để phát triển sự nghiệp cá nhân, nữ thần tượng người Thái Lan liên tục mở rộng hoạt động tại thị trường quốc tế. Trước đó, cô từng gây chú ý với các sản phẩm solo và những màn trình diễn tại các sự kiện lớn.
Chính vì vậy, chỉ với vài giây xuất hiện trong teaser, Lisa đã kéo toàn bộ dự án vượt ra khỏi phạm vi cộng đồng EDM, trở thành chủ đề được thảo luận rộng rãi trên nhiều nền tảng mạng xã hội.
Dẫu vậy, điều khiến công chúng “mất tập trung” khỏi ca khúc lại nằm ở thời điểm phát hành. Bad Angel ra mắt ngay trước khi DJ Anyma trình diễn show ÆDEN tại Coachella 2026 – một trong những sự kiện âm nhạc lớn nhất thế giới, vốn nổi tiếng với những màn xuất hiện bất ngờ của các nghệ sĩ hàng đầu.
Hiện tại, trên mạng xã hội, nhiều suy đoán cho rằng Lisa có thể sẽ xuất hiện với vai trò khách mời đặc biệt trong buổi diễn của Anyma.
Nếu kịch bản này trở thành hiện thực, đây nhiều khả năng sẽ là một trong những khoảnh khắc đáng chú ý nhất của mùa Coachella năm nay. Trước đó, chính sân khấu này từng chứng kiến nhiều màn kết hợp bất ngờ giữa các nghệ sĩ quốc tế, tạo nên hiệu ứng lan tỏa mạnh mẽ trên toàn cầu.