Diễn viên nói về công việc, cuộc sống dịp trở lại màn ảnh trong phim Trùm Sò do cô sản xuất, dự kiến ra rạp dịp 30/4.
– Cảm xúc của chị khi trở lại màn ảnh trong tác phẩm mới?
– Sau nhiều năm, tôi mới có dự án phim do chính mình sản xuất, chồng làm đạo diễn nên thấy đầy năng lượng và hào hứng. Trong phim, tôi vào một vai nhỏ tên là Bào Ngư – vợ của quan Chạch. Tôi thích nhân vật này vì đồng cảm với hình ảnh của người phụ nữ trong gia đình.
Suốt thời gian qua, tôi tập trung chăm sóc con và làm giám đốc sản xuất các sản phẩm của công ty riêng. Tôi vẫn yêu nghề diễn nhưng chưa được nhận vai nào mới lạ so với mình trước đây. Khi làm giám đốc sản xuất, việc âm thầm đứng sau giúp cho các diễn viên trong phim tỏa sáng, thấy họ được yêu mến tôi cũng vui lây. Vì vậy, nhìn lại khoảng thời gian dừng công việc diễn xuất, tôi không tiếc nuối điều gì. Nhiều người lo ngại bảy năm là quá dài để một nghệ sĩ giữ được sức hút. Tôi chỉ nghĩ hãy tập trung làm tốt công việc của mình và tạo ra những sản phẩm nghệ thuật chất lượng.
– Làm việc cùng chồng có những khó khăn, thuận lợi gì?
– Tôi để không gian cho anh Thịnh nuôi ý tưởng, sáng tạo. Tôi lo đối ngoại, chấn chỉnh công ty, lên kế hoạch, dự trù ngân sách, xây dựng kế hoạch truyền thông cho phim. Trước khi quyết định việc gì, tôi đều tham khảo ý kiến của anh.
Điều quan trọng phải hiểu được chồng muốn gì trong các sản phẩm và giúp anh ấy đạt được. Sau đó, tôi mới nói đến quan điểm về kinh doanh và tìm giải pháp tốt nhất cho cả hai. Tôi thay đổi nhiều khi làm việc cùng bạn đời. Tôi nghĩ trong gia đình mình là vợ cần có sự nhường nhịn, còn trong công ty là đối tác của chồng thì phải tuân phục anh ấy khi cần thiết. Thành công hay thất bại cũng chỉ là một phần trong cuộc sống, không quan trọng bằng gia đình mình đang có.
– Những dấu mốc nào ảnh hưởng đến vợ chồng chị trong 18 năm sống chung?
– Khi bắt đầu thành lập công ty sản xuất phim năm 2014, bước sang một môi trường mới, tôi và anh Đức Thịnh đều rơi vào khủng hoảng. Anh ấy là một con người chỉ hoạt động nghệ thuật nên nhiều cảm xúc. Còn tôi vừa là nghệ sĩ vừa làm doanh nhân nên đôi khi tư duy có sự khác biệt. Tôi phải khéo léo làm sao dung hòa được lối suy nghĩ của cả hai. Sự tin tưởng và tôn trọng nhau giúp chúng tôi lèo lái công ty phát triển thuận lợi từ đó đến nay.
Con trai thứ hai của tôi – bé Tết – mắc chứng tăng động giảm chú ý, lúc con lên năm chỉ ê a vài tiếng, rất cần có sự theo dõi sát sao của bố mẹ. Có giai đoạn, tôi gác hết công việc để chăm con. Đó là quãng thời gian rất khó khăn với cả nhà. Nhiều đêm, tôi phải thức trắng ngồi ôm bé, dỗ dành. Mất ngủ khiến tâm trạng tôi cũng dễ nổi nóng, khó chịu, ảnh hưởng đến không khí của gia đình. Thấy con trai không phát triển như những đứa trẻ bình thường, chồng liên tục động viên, an ủi tôi về mặt tinh thần. Hiện tình trạng của bé đã tốt hơn nhiều.
Khi cùng vượt qua những khó khăn, cả hai nhận ra cần sống chậm hơn, không vội vàng, trân quý những gì mình đang có. Chúng tôi đều cảm thấy may mắn khi có nhau trong cuộc đời này.
– Điều quan trọng nhất kết nối chị và bạn đời là gì?
– Vợ chồng tôi có chung một niềm vui là nhìn thấy hai con trai phát triển. Dù bận rộn các dự án phim, đi quay, anh Thịnh vẫn luôn quan tâm đến từng thành viên nhỏ trong nhà. Anh lo lắng khi các con bị ốm hay ngã chảy máu. Chồng tôi bình tĩnh đối mặt mọi vấn đề trong cuộc sống nhưng khi thấy người thân gặp chuyện thì thường rối trí.
Tôi không chiều con như anh Thịnh. Khi dạy hai bé, anh nhẹ nhàng, mềm mỏng. Trong nhà, ba bố con luôn đứng về một phe. Con trai đầu – Cà Phê, 18 tuổi – có năng khiếu về diễn xuất nhưng chúng tôi không định hướng, để con tự chọn con đường đi trong tương lai.
Tôi và anh Đức Thịnh không phải vợ chồng son nên không có những buổi hẹn hò ăn tối, tặng hoa lãng mạn vào các dịp lễ. Tuy nhiên cả hai vẫn dành cho bạn đời những lo lắng, quan tâm chân thành. Đôi khi giữa giờ làm, chỉ cần lấy điện thoại nhắn cho nhau một tin nhắn hỏi thăm cũng đã đủ.
– Cách chị cân bằng giữa sự nghiệp và chăm sóc gia đình?
– Trước hết, tôi biết chăm sóc, yêu quý bản thân và biết được giá trị nào là quan trọng. Khi chính mình thấy khỏe khoắn, xinh đẹp, sẽ có nhiều sinh lực cùng chồng vun đắp cho mái ấm. Yêu thương không chỉ ở lời nói suông mà là đồng cam cộng khổ, chọn lựa rời đi hay ở lại khi gặp biến cố. Nếu yêu điều gì, chúng ta sẽ biết cách để giữ được nó lâu dài.
Hiện tôi tận hưởng niềm vui từng giây phút, xem trọng điều này hơn cả danh vọng và tiền bạc. Cuộc sống chính là món quà quý giá nhất mà thượng đế ban tặng, do vậy tôi không muốn phung phí điều này.
Theo ArtNews hôm 3/4, trong phiên của nhà đấu giá Saffronart ở Delhi, tỷ phú Cyrus Poonawall - người sáng lập Viện Huyết thanh Ấn Độ - đã mua bức họa. Mức giá này vượt qua kỷ lục trước đó của tranh Ấn Độ là tác phẩm Untitled (Gram Yatra) với 13,8 triệu USD, được nhà sưu tập Kiran Nadar mua tại buổi đấu giá của Christie's New York năm ngoái.
Tỷ phú Cyrus Poonawall gọi họa sĩ Raja Ravi Varma là ''người tiên phong có ảnh hưởng nhất của nghệ thuật Ấn Độ thời kỳ đầu hiện đại'', coi bức tranh là ''một trong những tác phẩm hoàn thiện nhất của Varma''. Ông cho biết việc mua lại tác phẩm vừa là vinh dự, vừa là trách nhiệm, nói sẽ nỗ lực để công chúng sớm được chiêm ngưỡng định kỳ ''bảo vật quốc gia'' này.
Theo nhà đấu giá, tác phẩm được Raja Ravi Varma sáng tác vào giai đoạn đỉnh cao sự nghiệp của ông. Bức vẽ thể hiện trình độ bậc thầy trong hội họa sơn dầu và cách khắc họa tự nhiên các vị thần Ấn Độ.
Trong tranh, họa sĩ diễn giải chủ đề tình mẫu tử mang tính phổ quát, thông qua các nhân vật thần thoại. Ông vẽ thần Krishna ôm phía sau người mẹ Yashoda, lúc bà đang vắt sữa bò. Tờ The Hindu phân tích những nét vẽ của danh họa cùng các gam màu nhẹ nhàng mở ra một khung cảnh yên tĩnh, gần gũi, thể hiện sự che chở.
Ông Ashish Anand - Giám đốc điều hành của công ty nghệ thuật DAG, Ấn Độ - cho rằng kết quả đấu giá thể hiện chiều sâu của học thuật và niềm tin vào những sáng tác có tầm vóc trong lịch sử nghệ thuật. Bà Minal Vaziran - Chủ tịch, đồng sáng lập Saffronart - nhận định: ''Các tác phẩm nghệ thuật vĩ đại luôn biết cách khẳng định giá trị vượt thời gian. Chúng không chỉ là một cột mốc quan trọng đối với thị trường mà còn là lời nhắc nhở mạnh mẽ về sự cộng hưởng văn hóa và cảm xúc bền vững của nghệ thuật Ấn Độ''.
Raja Ravi Varma (1848-1906) là một trong những họa sĩ nổi tiếng nhất Ấn Độ, được biết đến với những bức sơn dầu miêu tả các nhân vật thần thoại của đất nước. Một số nhân vật nữ ở tranh của ông như Shakuntala, Sita, Damayanti, Draupadi có ảnh hưởng lâu dài, truyền cảm hứng cho nhiều thế hệ nghệ sĩ.
Nguồn cơn của sự việc bắt nguồn từ đoạn rap ngẫu hứng của rapper Bray trong buổi livestream cùng các rapper GILL, 24k.Right và Mason Nguyễn.
Cụ thể trong một đoạn freestyle đầy ngẫu hứng, rapper Bray đã nhắc đến AMEE với phần ca từ gây tranh luận: "Anh kêu AMEE gọi là anh trai vì anh muốn ng* với tất cả em xinh".
Ngoài cá nhân được nhắc trực tiếp là AMEE, câu rap trên cũng dễ khiến công chúng liên tưởng tới những nghệ sĩ nữ trong chương trình Em xinh say hi.
Clip nói trên sau đó nhanh chóng lan truyền trên mạng xã hội, đặc biệt Facebook, TikTok, Threads, vấp phải phản ứng gay gắt của công chúng.
Trong đó tài khoản chính chủ của "em xinh" Quỳnh Anh Shyn đã ngay lập tức thả icon (biểu tượng) thể hiện sự phẫn nộ của cô.
Chính sự phản ứng của dư luận khiến Bray phải lên tiếng, nhận ra "mình sai, xin phép chuộc lỗi và sửa lại cái lời cho hợp lý hơn".
Rapper này nói thêm "mong mọi người rộng lòng tha thứ" vì trong quá trình livestream "nhiều cái không kiểm soát được".
Đồng thời Bray kêu GILL, 24k.Right "đánh tay" thay cho hình phạt; song dân mạng vẫn khó thông cảm cho trường hợp này.
Đáng nói đây không phải là lần đầu Bray có những bản rap bị chỉ trích vì ca từ dung tục, phản cảm hoặc mang tính trù ẻo, hạ thấp người khác.
Trong đó có Để ai cần khiến rapper này phải làm việc với Sở Văn hóa và Thể thao TP.HCM, buộc phải gỡ sản phẩm khỏi các nền tảng.
Khán giả nhận xét "một pha tự hủy đi vào lòng đất", "ngựa quen đường cũ, chứng nào tật nấy", "không biết quay đầu"...
Đó là một câu hỏi mà bạn aliceinboringland đặt ra trên Threads, thu hút hơn 1.000 lượt like cũng như nhiều lượt bình luận, chia sẻ.
"Disrespected (thiếu tôn trọng) phụ nữ thực sự", "xúc phạm, hạ thấp đồng nghiệp và phụ nữ", "fan ổng nhưng nghe khúc đó thấy kì kì sao đó, tưởng nghe nhầm nữa cơ"… là các bình luận khác.
Cũng có một số ý kiến cho rằng câu rap trên không liên quan đến các Em xinh say hi, chỉ đơn giản là "em xinh đẹp" hoặc "em single" (độc thân, nói trại đi của chữ "xinh"). "Cứ em xinh là phải Em xinh say hi hả", bạn nghuy4350 để lại bình luận trên TikTok.
Có những ý kiến khác nữa lại nhận xét đây chỉ là "chất ngông" của Bray, không mang hàm ý xấu. Tuy nhiên cũng không ít người đặt câu hỏi: "Cái này không vượt quá giới hạn thì cái gì vượt giới hạn nữa?".
Lại một lần nữa chuyện văn hóa/đặc trưng của rap lại được đưa ra mổ xẻ nhân sự vụ ồn ào này.
Không phải tất cả rapper đều như vậy nhưng có hiện tượng căm ghét, hạ thấp, xúc phạm phụ nữ, coi phụ nữ là "vật sở hữu", "món hàng hóa", "công cụ tình dục" trong lời rap là một vấn đề có thật. Các hit Like that, Industry baby, We don't trust you, Circo Loco… đều có những ca từ gây tranh cãi.
Đây không phải là vấn đề ngẫu nhiên mà xuất phát từ nhiều lớp nguyên nhân chồng chéo: lịch sử hình thành thể loại, văn hóa đường phố, ngành công nghiệp âm nhạc, và cơ chế nam quyền (hegemonic masculinity).
Tuy nhiên ở Việt Nam những năm gần đây, khi rap ra sáng, lên mainstream, trở thành một trong những dòng chủ lưu, do quy định và áp lực thương mại (muốn tiếp cận khán giả rộng, thương hiệu, show truyền hình), nhiều rapper đã thay đổi để mở rộng khán giả.
Chưa kể xã hội ngày càng văn minh, hiện đại hơn. Những tư tưởng lệch chuẩn, coi thường, hạ bệ phụ nữ… không được cổ vũ. Thể loại rap cũng phải cập nhật, thay đổi cùng thời đại.
Không phải tự nhiên mà năm ngoái, Ban Tuyên giáo và Dân vận Thành ủy TP.HCM từng có công văn gửi các cơ quan liên quan về việc "Đề nghị định hướng, chấn chỉnh hoạt động âm nhạc có biểu hiện lệch chuẩn văn hóa".
Đó là lý do mà khi Bray có vài ba câu rap ngẫu hứng, vui vui, tưởng vô thưởng vô phạt lại khiến anh "mất vui" và nhiều người mất vui như vậy! Đừng khiến khán giả phải gọi rapper là "rácper".
Mới đây, Trang Pháp xuất hiện tại lễ trao giải Cống hiến lần thứ 30 diễn ra tại Hà Nội, sau thời gian tham gia ghi hình chương trình Đạp gió 2026 tại Trung Quốc. Sự xuất hiện của nữ ca sĩ nhanh chóng thu hút sự quan tâm của khán giả khi cô đang trở thành cái tên “phủ sóng” truyền thông nước bạn.
Diện áo dài truyền thống, Trang Pháp trình diễn ca khúc Mãi là người Việt Nam – sản phẩm giúp cô lọt top 5 đề cử hạng mục MV của năm tại lễ trao giải năm nay. Tiết mục của Trang Pháp nhận được sự cổ vũ nồng nhiệt từ khán phòng. Đáng chú ý, dù lịch trình dày đặc nữ ca sĩ vẫn giữ được sự chỉn chu về kỹ thuật lẫn cảm xúc.
Tổng đạo diễn chương trình cũng dành lời khen cho Trang Pháp khi thể hiện ca khúc chủ đề cùng ban nhạc mà không tập trước nhưng vẫn kiểm soát tốt chi tiết và tạo được sự thăng hoa trên sân khấu. Đây được xem là một trong những điểm nhấn của đêm trao giải.
Trang Pháp hiện đang là cái tên nhận được nhiều sự chú ý từ truyền thông Trung Quốc khi tham gia Đạp gió 2026. Trong bài viết gần đây, tờ Thời Báo Hoàn Cầu – cơ quan báo chí trực thuộc Nhân dân Nhật báo – mô tả nữ nghệ sĩ “chiếm trọn trái tim khán giả” và góp phần đưa chương trình trở thành hiện tượng trên mạng xã hội.
Ngay từ sân khấu đầu tiên, Trang Pháp đã tạo dấu ấn với tiết mục Moonlight, nữ ca sĩ thể hiện khả năng đa dạng khi vừa chơi piano, hát, rap bằng nhiều ngôn ngữ (Việt, Anh, Trung) vừa thực hiện các động tác múa cột đòi hỏi kỹ thuật cao. Thậm chí, phần treo ngược khi lên nốt cao cũng trở thành chi tiết được bàn luận nhiều trên mạng xã hội.
Ở phần thi nhóm, đội của Trang Pháp tiếp tục ghi điểm với tiết mục Đại nghệ thuật gia (bản gốc của Thái Y Lâm). Ý tưởng "thiên nga trắng – đen" cùng phần dàn dựng sân khấu công phu, đồng đều trong biểu diễn giúp tiết mục nhận nhiều lời khen từ khán giả Trung Quốc.
Trong một cuộc phỏng vấn với China daily, Trang Pháp chia sẻ quan điểm làm nghề: “Âm nhạc và nghệ thuật không có biên giới, đó là một "ngôn ngữ" chung kết nối con người giữa các quốc gia”.
Tuy nhiên, hành trình tại Đạp gió 2026 không chỉ là cơ hội mà còn đi kèm áp lực lớn. Là nghệ sĩ quốc tế duy nhất tham gia chương trình, Trang Pháp phải đối mặt với môi trường cạnh tranh khốc liệt cùng rào cản ngôn ngữ. Cô thừa nhận áp lực lớn nhất đến từ kỳ vọng dành cho bản thân, khi tiêu chuẩn đánh giá luôn ở mức cao hơn so với thí sinh mới.
Để vượt qua rào cản ngôn ngữ, Trang Pháp xây dựng phương pháp học bài bản khi chuyển ngữ nội dung sang tiếng Việt để hiểu sâu, sau đó chuyển lại sang tiếng Trung nhằm đảm bảo khả năng biểu đạt chính xác. Bên cạnh đó, cường độ làm việc kéo dài hàng chục giờ, thậm chí lên đến 36 giờ liên tục không ngủ, cũng là thử thách không nhỏ. Dù vậy, nữ ca sĩ vẫn giữ tinh thần tích cực, xem những khó khăn là một phần tất yếu của hành trình theo đuổi đam mê.
Hành trình của Trang Pháp cũng nhận được sự ghi nhận từ trong nước. Cổng thông tin của Bộ Văn hóa, Thể thao và Du lịch Việt Nam đánh giá đây là “điểm sáng”, cho thấy khả năng lan tỏa và kết nối không biên giới của nghệ thuật Việt trong bối cảnh hội nhập.
