Tối 15-4, tại TP.HCM diễn ra buổi sneak showcase giới thiệu phim điện ảnh Hộ linh tráng sĩ: Bí ẩn mộ vua Đinh của đạo diễn Nguyễn Phan Quang Bình. Phim có sự góp mặt của dàn diễn viên Johnny Trí Nguyễn, NSND Tự Long, NSND Như Quỳnh, Đỗ Thị Hải Yến, Tuấn Trần, Trần Thiên Tú…
Phim huyền sử Hộ linh tráng sĩ: Bí ẩn mộ vua Đinh mở đầu bằng trận chiến 12 sứ quân oanh liệt của Đinh Tiên Hoàng đế và về hành trình của 7 hộ linh tráng sĩ trong nhiệm vụ cuối cùng Tiên đế giao.
Họ phải chạy đua với thời gian, đối đầu với các thế lực thù địch, đưa 99 quan tài của vua đi theo 7 hướng khác nhau, đánh lừa kẻ thù âm mưu phá hoại lăng mộ – nơi được tin là cội nguồn vượng khí của dân tộc.
Trong phim, Tuấn Trần vào vai Nguyên Phong, chàng trai núi rừng phóng khoáng, biểu tượng của tinh thần tự do. Ban đầu anh lựa chọn sống ẩn dật, giấu đi tài năng nhưng khi vận mệnh dân tộc xoay chuyển, anh đã bước ra ánh sáng vì lòng trung nghĩa.
Tại sự kiện, Tuấn Trần bày tỏ sự xúc động khi được tham gia dự án phim huyền sử như Hộ linh tráng sĩ. Trước đó vào hồi tháng 1, Tuấn Trần gây bất ngờ khi chống nạng dự giải Cánh diều. Nam diễn viên cho biết anh gặp chấn thương trong một cảnh hành động quan trọng.
Theo Tuấn Trần, ê kíp theo đuổi tiêu chí “làm thật” nên các cảnh đánh không chỉ cần đẹp mắt mà còn phải truyền tải cảm xúc nhân vật. Trước khi bấm máy, dàn diễn viên đã trải qua nhiều tháng tập luyện để tạo phản xạ và sự phối hợp nhuần nhuyễn.
“Trong lúc quay tôi bị trật khớp gối. Tai nạn xảy ra rất bất ngờ, khiến tôi mất phương hướng và lo mình sẽ ảnh hưởng đến cả đoàn phim” – anh nói.
Thời điểm đó anh được đạo diễn và ê kíp động viên, hỗ trợ nghỉ ngơi. Tuy nhiên, cảm giác “sống cùng nhân vật” trong suốt 83 ngày quay khiến anh quyết định tiếp tục.
“Khoác lên mình bộ giáp, cầm vũ khí và cưỡi ngựa, tôi cảm nhận rõ trách nhiệm của nhân vật, không chỉ là diễn xuất mà còn là tinh thần bảo vệ đất nước. Chính điều đó khiến tôi muốn hoàn thành cảnh quay bằng mọi giá” – anh chia sẻ.
Sau khi được đưa đi kiểm tra và điều trị, nam diễn viên vẫn xin quay trở lại phim trường. Đoàn phim sau đó đã điều chỉnh lại dàn dựng cảnh đánh. Bất ngờ, phiên bản mới của phân đoạn này lại mang đến hiệu quả tốt hơn, với cảm xúc được đẩy lên cao trào.
Tuấn Trần cho rằng đây là “trong rủi có may”, đồng thời khẳng định chính đoàn phim đã giúp anh vượt qua giới hạn bản thân: “Đây thực sự là một phim điện ảnh của tập thể và tập thể đó đã mang lại cho tôi một sức mạnh rất lớn. Tôi rất biết ơn tất cả mọi người”.
Tại sự kiện, thông tin Hộ linh tráng sĩ: Bí ẩn mộ vua Đinh là phim cuối cùng của đạo diễn Nguyễn Phan Quang Bình cũng thu hút sự chú ý. Giải thích rõ hơn, nam đạo diễn cho biết cách nói này xuất phát từ việc ông đã dồn toàn bộ tâm huyết, thời gian và nguồn lực cho phim điện ảnh này.
“Tôi nghĩ nếu có thể làm được dự án này, tôi sẽ làm hết sức mình. Thậm chí nếu sau đó không làm thêm phim nào nữa cũng không sao, miễn là bộ phim này được thực hiện trọn vẹn” – ông nói.
Làm phim lịch sử vốn đã khó, nhưng càng đi xa về quá khứ thì độ khó lại càng tăng lên gấp bội. Do đó, để tái hiện thời nhà Đinh một cách chân thực nhất, đạo diễn đã làm việc với các nhà sử học, giáo sư nhằm thu thập thêm chất liệu.
“Làm phim lịch sử, đặc biệt là giai đoạn quá xa, thực sự rất khó. Bởi vì gần như không có nhiều tư liệu hoàn chỉnh. Ngoài một số di tích như kinh đô xưa, vài viên gạch, viên ngói được khai quật, thì chúng ta không có hình dung cụ thể về thời kỳ đó.
Nhưng chính thế lại mở ra không gian sáng tạo. Đó vừa là thách thức, vừa là động lực để chúng tôi cố gắng xây dựng hình ảnh, bối cảnh, trang phục một cách hợp lý nhất có thể” – ông cho biết thêm.
Song song đó, yếu tố “làm thật” tiếp tục được đẩy mạnh, đặc biệt ở phần hành động. Johnny Trí Nguyễn – đạo diễn hành động của phim – nhấn mạnh ê kíp lựa chọn hướng đi ngược lại với xu hướng lạm dụng kỹ xảo.
Thay vào đó, các diễn viên phải tập luyện từ con số 0, trực tiếp thực hiện các cảnh hành động để mang lại cảm giác chân thật trên màn ảnh.
Theo thông tin từ nhà văn Sương Nguyệt Minh, sáng 8/4, khi đang trên một chuyến xe buýt dạo quanh thành phố, nhà thơ Nguyễn Đức Mậu bất ngờ choáng và gục xuống. Ông được đưa đi cấp cứu tại Bệnh viện Thu Cúc nhưng không qua khỏi.
Sự ra đi đột ngột của ông khiến giới văn chương bàng hoàng. Chỉ vài giờ trước đó, nhà thơ vẫn xuất hiện tại trụ sở Tạp chí Văn Nghệ Quân đội (số 4 Lý Nam Đế), nơi ông từng gắn bó nhiều năm.
Nhà văn Sương Nguyệt Minh cho biết, mỗi sáng, nhà thơ Nguyễn Đức Mậu thường đi bộ qua phố Lý Nam Đế, dọc vỉa hè Phan Đình Phùng rợp bóng cây, gặp ai cũng bắt tay, nở nụ cười hiền hậu.
Có những ngày, nhà thơ chọn lên xe buýt “rong chơi” khắp Hà Nội - ngắm phố cổ trầm mặc, những biệt thự cũ, con đường lá vàng hay mặt nước lặng của Tây Hồ. Đó là thú vui giản dị của ông bên cạnh việc sáng tác ở tuổi xế chiều.
Trong lời tiễn biệt, nhà văn Sương Nguyệt Minh xúc động viết: “Nhà số 4 Lý Nam Đế gọi ông là người hiền. Nhớ ông là nhớ Người hiền. Nhớ ông là nhớ Trường ca sư đoàn, Nấm mộ và cây trầm, nhớ Nếu tất cả trở về đông đủ/ Sư đoàn tôi sẽ thành mấy Sư đoàn, nhớ Màu hoa đỏ... Ông ra đi, nhưng thơ còn ở lại mãi mãi với đời.
Cầu mong ông thanh thản vân du cõi hạc. Chào ông, tiễn biệt ông - một nhà thơ cùng tòa soạn với nhau, cùng vui buồn với nhau”.
Theo Chủ tịch Hội Nhà văn Việt Nam Nguyễn Quang Thiều, sinh thời nhà thơ Nguyễn Đức Mậu hiểu nghệ thuật là phong phú và khác biệt, luôn độ lượng và công bằng với thế hệ sau nhưng không chấp nhận mọi sự dễ dãi.
Nhà thơ Nguyễn Đức Mậu sinh năm 1948 tại Nam Định, trưởng thành từ kháng chiến chống Mỹ. Năm 1966, thuộc Sư đoàn 312 ở chiến trường Lào. Chính những năm tháng trận mạc đã trở thành nguồn cảm hứng xuyên suốt trong sáng tác của ông, với hình ảnh người lính và hậu phương hiện lên chân thực, giàu cảm xúc.
Sau chiến tranh, ông theo học Trường viết văn Nguyễn Du khóa I, rồi về công tác tại Tạp chí Văn Nghệ Quân đội, từng giữ cương vị Trưởng ban Thơ.
Ông có nhiều tác phẩm tiêu biểu về đề tài chiến tranh, người lính, hình ảnh phụ nữ ở hậu phương như: Mưa trong rừng cháy, Bão và sau bão, Cánh rừng nhiều đom đóm bay, tiểu thuyết Tướng và lính…
Năm 1990, trong chuyến lên biên giới Vị Xuyên (Hà Giang cũ), ông viết bài thơ Màu hoa đỏ để tri ân những người lính đã hy sinh. Một năm sau, tác phẩm được nhạc sĩ Thuận Yến phổ nhạc, trở thành ca khúc đi cùng nhiều thế hệ.
Nhạc sĩ Thuận Yến từng cho biết, bài thơ ban đầu có tên Thời hoa đỏ. Sau khi phổ nhạc, ông trao đổi với nhà thơ để đổi tên thành Màu hoa đỏ, bởi trong ký ức những năm tháng chiến tranh, dọc đường hành quân “chỉ gặp màu rực đỏ của hoa chuối rừng”.
Ca khúc sau đó được nhiều thế hệ nghệ sĩ thể hiện thành công, như NSND Thái Bảo, NSND Thanh Lam hay Trọng Tấn, góp phần đưa tác phẩm trở thành một trong những bài hát đi cùng năm tháng.
GS Mã Giang Lân từng nhận xét: "Nguyễn Đức Mậu như các nhà thơ Việt Nam cùng thời, cùng thế hệ, sống cùng nhân dân và chính cuộc sống chiến tranh với những gian khổ, hy sinh, những chiến tích anh hùng là chất liệu, nguồn cảm hứng dồi dào, phong phú cho thơ".
Nhà thơ cũng là tác giả bài Nếp nghĩ, từng xuất hiện trong đề thi Ngữ văn THPT, để lại nhiều chiêm nghiệm sâu sắc về cuộc sống.
Sinh thời, nhà thơ Nguyễn Đức Mậu được trao Giải thưởng Nhà nước về văn học nghệ thuật năm 2001 và Giải thưởng Văn học ASEAN cùng năm. Ông được đồng nghiệp đánh giá là người sống độ lượng, nghiêm cẩn với nghề và luôn nâng đỡ các thế hệ viết trẻ.
Tại hậu trường lễ trao giải Saturn Awards 2026 của Viện Hàn lâm Phim Khoa học Viễn tưởng, Giả tưởng và Kinh dị (Mỹ) đầu tháng 3, đạo diễn James Cameron cho biết êkíp chưa đưa ra phương án về việc ra mắt phần thứ tư và năm.
"Điều đó có khả năng xảy ra nhưng không chắc chắn 100%. Chúng tôi sẽ rút kinh nghiệm từ ba phần trước", ông nói.
Giới chuyên môn cho rằng kế hoạch phát hành cho các phần tiếp khá mơ hồ. Ban đầu, đội ngũ lên kế hoạch thực hiện năm phim và đã quay một phần của phần bốn, dự kiến phát hành ngày 21/12/2029. Tập cuối Avatar 5 lên lịch vào ngày 19/12/2031. Nhưng theo nguồn tin nội bộ của The Wrap, hãng Disney đang thảo luận về cách làm giảm chi phí và rút ngắn thời lượng các phần tiếp theo nhằm tránh rủi ro tài chính khi sản xuất. Không chỉ ở mảng điện ảnh, kế hoạch mở rộng khu chủ đề Avatar tại một trong những công viên giải trí của họ ở California đang được xem xét lại.
Sự thận trọng của hãng phim đến từ việc Fire and Ash - với ngân sách khoảng 350 triệu USD, thêm 150 triệu USD cho hoạt động quảng bá - bị so sánh với những phần trước. Bộ phim đầu tiên Avatar hiện là tác phẩm ăn khách nhất mọi thời với hơn 2,9 tỷ USD, còn Avatar: The Way of Water đạt khoảng 2,3 tỷ USD và đứng trong nhóm phim ăn khách nhất lịch sử phòng vé.
Khi đặt cạnh những cột mốc này, doanh thu 1,4 tỷ USD của phần ba giảm sút đáng kể, dù thực tế đây vẫn là con số rất cao đối với thị trường điện ảnh toàn cầu. So với các dự án khác của Disney, chẳng hạn Zootopia 2 với hơn 1,8 tỷ USD, Fire and Ash bị nhìn nhận như bước lùi, dù quy mô và tính chất của hai phim khác nhau.
Trên The Wrap, ông Paul Dergarabedian - trưởng bộ phận xu hướng thị trường của công ty phân tích truyền thông Comscore - nhận xét thương hiệu đã thiết lập tiêu chuẩn doanh thu phòng vé, nên việc bị đối chiếu là không thể tránh khỏi. "Ngay khi tác phẩm mở màn ở Bắc Mỹ với 89 triệu USD và gần 1,5 tỷ USD toàn cầu, kết quả này - xét ở mọi góc độ - là con số gây thất vọng. Nhận thức ấy xuất phát từ vị thế của loạt phim này".
Quá trình phát hành Fire and Ash cho thấy một số vấn đề. Chiến dịch quảng bá bị cho là chưa tạo khác biệt, khiến khán giả không cảm nhận rõ tính mới mẻ. Thời lượng gần 200 phút làm người xem mất tập trung, đôi lúc làm nhịp kể chậm lại. Ngoài ra, sự thiếu vắng các sản phẩm ăn theo như đồ chơi, áo thun, poster hoặc đồ lưu niệm - vốn là phần quan trọng trong chiến lược truyền thông của Disney - khiến độ phủ của bộ phim bị hạn chế.
Thách thức lớn khác đến từ chi phí. Avatar nổi tiếng với quy trình thực hiện phức tạp, kết hợp giữa ghi hình chuyển động và xử lý kỹ xảo ở mức cao. Mỗi chi tiết như thiết kế phục trang, tạo hình nhân vật đòi hỏi thời gian và nguồn lực lớn. Việc cắt giảm chi phí mà vẫn duy trì chất lượng là "bài toán" không dễ để đưa ra lời giải. Dù có ý kiến đề xuất áp dụng trí tuệ nhân tạo, Cameron nhiều lần khẳng định ông không sử dụng công nghệ này trong quá trình sản xuất.
Nhà sản xuất được cho là tính đến việc chuyển giao series cho đạo diễn khác. Tuy nhiên, nhiều chuyên gia cho rằng dấu ấn cá nhân của Cameron là yếu tố cốt lõi tạo nên bản sắc. Việc tách ông khỏi series có thể làm suy giảm chất lượng và sức hấp dẫn của loạt phim.
Nhà sản xuất Jon Landau (1960-2024) từng nhiều lần nhấn mạnh tham vọng của series, gồm mở rộng câu chuyện ra ngoài bối cảnh hành tinh Pandora, đưa các nhân vật trở lại Trái Đất khai thác các xung đột quy mô lớn. Hiện đạo diễn Cameron quay trước một phần nội dung của phần bốn và hoàn thiện kịch bản cho hai tập mới. Đội ngũ sáng tạo gồm các tên tuổi hàng đầu Hollywood như biên kịch Rick Jaffa, Amanda Silver, Josh Friedman và Shane Salerno.
Trong cuộc phỏng vấn với Inverse đầu tháng 4, nhà sản xuất Rae Sanchini nói: "Chúng tôi đang nỗ lực hết sức, từ việc lập ngân sách, lên lịch quay, xây dựng hệ thống sản xuất mới cho các phần tiếp theo".
Dù vậy, quyết định phụ thuộc vào tính toán chiến lược của Disney và hiệu quả tiếp nhận của thị trường. Trong một ngành công nghiệp ngày càng khắt khe về hiệu quả đầu tư, những thương hiệu lớn nhất phải đối mặt những áp lực chưa từng có, nhất là sự phát triển vượt trội của trí tuệ nhân tạo ở lĩnh vực sản xuất phim.
Không chỉ Avatar mà nhiều thương hiệu lớn của Disney đang được rà soát hiệu quả hoạt động. Marvel Studios trải qua giai đoạn khó khăn sau một số dự án phát hành năm ngoái như Captain America: Brave New World, Thunderbolts không đạt kỳ vọng. Lucasfilm đang tìm hướng đi mới cho Star Wars, còn Pixar phụ thuộc các phần phim ăn theo.
Trên The Wrap, một thành viên giấu tên trong êkíp cho biết: "Tôi tin chắc James Cameron sẽ hoàn thành loạt phim năm phần. Đừng bao giờ đánh giá thấp ông ấy".
Ra mắt năm 2009, Avatar vượt Titanic trở thành phim điện ảnh ăn khách nhất mọi thời. Series dẫn dắt khán giả đến thế giới kỳ ảo, mang tính cảnh tỉnh về các vấn đề toàn cầu trong bối cảnh con người đứng trước cuộc cách mạng AI và ô nhiễm môi trường. James Cameron không đạo diễn phim điện ảnh nào ngoài Avatar mà dành nhiều thời gian nghiên cứu công nghệ và chuẩn bị kịch bản cho các phần kế tiếp.
Cát Tiên (theo The Wrap)
Trong Sao check, Quỳnh Kool bảo không chỉ có phim Bước chân vào đời mà trong một số phim khác như Hãy nói lời yêu, Quỳnh Búp bê chị cũng phải khóc liên tục, thậm chí còn trải qua những cảnh quay nặng nề hơn, bị tát mạnh đến mức "cảm giác lệch cổ", bật khóc vì đau ngay trên trường quay.
Chia sẻ về cơ duyên đến với vai Thương trong Bước chân vào đời, Quỳnh Kool cho biết chị tham gia casting cùng nhiều diễn viên khác và đã nỗ lực thể hiện để thuyết phục êkíp. Sau ba tuần, chị nhận được lời mời chính thức.
"Khi đọc kịch bản, tôi nhận ra đây là dạng vai mình chờ đợi sau những nhân vật hồn nhiên trong phim Gió ngang khoảng trời xanh trước đó", chị nói.
Đây cũng là lần thứ hai chị hợp tác với diễn viên Huỳnh Anh. Quỳnh Kool đánh giá cao sự ăn ý khi cả hai có thể "chạm cảm xúc", giúp các phân đoạn cao trào được đẩy lên tự nhiên và thuyết phục.
Khi MC Thụy Vân hỏi về quan điểm tình yêu nếu gặp sự cấm cản như nhân vật Thương trong phim, Quỳnh Kool cho rằng bản thân sẽ cố gắng thuyết phục gia đình đối phương, thay vì dễ dàng từ bỏ. "Nếu bỏ cuộc ngay thì đó không phải là tình yêu, mà chỉ là thích", chị bày tỏ.
Tốt nghiệp Đại học Sân khấu - Điện ảnh Hà Nội, Quỳnh Kool từng được biết đến với danh xưng "hot girl mạng" trước khi bước vào lĩnh vực phim truyền hình. Chị kiên trì đi lên từ các vai phụ đến những vai chính trong phim Đừng bắt em phải quên, Ga ra hạnh phúc, Đừng làm mẹ cáu.
Quỳnh cho biết đã mất 6-7 năm để khẳng định mình, bắt đầu từ diễn viên quần chúng đến những vai diễn có chiều sâu hơn. Trong số các dự án đã tham gia, chị thừa nhận Hãy nói lời yêu và Bước chân vào đời là hai bộ phim "lấy đi nhiều nước mắt nhất".
Diễn viên Quỳnh Kool chia sẻ từng nghĩ sẽ bỏ nghề vì mãi chưa có vai chính nào
"Trong phim Bước chân vào đời ở những cảnh đầu tiên tôi quay liên tiếp 7 ngày, từ sáng đến tối đều khóc. Áp lực tâm lý rất lớn, nhiều lúc quay xong tôi phải uống thuốc vì quá mệt. Có cảnh không thể thoát vai, tôi chỉ biết ngồi một góc khóc rồi tiếp tục quay", chị kể.
Quỳnh Kool đã giành giải Cánh diều vàng nữ diễn viên xuất sắc ở lĩnh vực phim truyền hình với vai Hạnh trong Đừng làm mẹ cáu, đánh dấu bước tiến đáng kể trong sự nghiệp.
