Ban tổ chức công bố các phim tham dự sự kiện lần 79 vào sáng 9/4 giờ Paris (chiều cùng ngày giờ Hà Nội). Theo Variety, sau mùa giải năm ngoái đậm màu sắc Hollywood với bom tấn Mission: Impossible 7 hay phim của Spike Lee, liên hoan lần này chuyển hướng sang điện ảnh quốc tế và dòng phim độc lập. Dự án của các đạo diễn lớn như Asghar Farhadi, Pedro Almodóvar, Paweł Pawlikowski, Ira Sachs, Hirokazu Kore-eda, László Nemes và Ryusuke Hamaguchi góp mặt ở hạng mục tranh giải Cành Cọ Vàng.
Đạo diễn người Iran Asghar Farhadi – từng hai lần đoạt Oscar – mang đến Parallel Tales với dàn diễn viên Pháp hạng A gồm Isabelle Huppert, Virginie Efira, Vincent Cassel, Catherine Deneuve và Pierre Niney. Đât là lần trở lại của ông sau A Hero – giành giải Grand Prix tại Cannes 2021. Với uy tín của Farhadi cùng sức hút từ dàn sao, Parallel Tales được đánh giá là một trong những ứng viên hàng đầu tại hạng mục tranh giải chính.
Điện ảnh Nhật góp mặt với bốn phim, trong đó tác phẩm của Hirokazu Kore-eda, Ryusuke Hamaguchi và Koji Fukada cạnh tranh giải lớn nhất, còn Kokurojo: The Samurai and the Prisoner của Kiyoshi Kurosawa công chiếu ở hạng mục Cannes Premiere. Sheep in the Box của Kore-eda – đạo diễn từng đoạt Cành Cọ Vàng 2028 – lấy bối cảnh tương lai gần, nơi một cặp vợ chồng nuôi dưỡng một người máy hình người như con trai ruột của họ. Theo Hollywood Reporter, dự án khai thác góc nhìn về sự phát triển công nghệ với các giá trị của con người.
Ryusuke Hamaguchi – từng giành giải Kịch bản xuất sắc Cannes trước khi đoạt Oscar 2022 Phim quốc tế xuất sắc cho Drive My Car – trở lại liên hoan phim với All of a Sudden. Bộ phim nói tiếng Pháp đầu tiên của Hamaguchi, có sự tham gia của Virginie Efira trong vai giám đốc một viện dưỡng lão, nỗ lực áp dụng phương pháp chăm sóc nhân văn “Humanitude” bất chấp sự phản đối. Cuộc đời cô thay đổi khi gặp một biên kịch người Nhật mắc bệnh nan y giai đoạn cuối, do Tao Okamoto thủ vai.
Đạo diễn Koji Fukada tái xuất với Nagi Notes, sau Love on Trial ra mắt tại Cannes năm ngoái và Harmonium – giành giải Ban giám khảo hạng mục Un Certain Regard năm 2016. Fukada ấp ủ kịch bản trong chín năm, lấy bối cảnh thị trấn Nagi, tỉnh Okayama (Nhật Bản). Nội dung kể về Yoriko (Takako Matsu), một nhà điêu khắc mang nỗi mất mát chưa thể nguôi ngoai. Cuộc sống của cô bị xáo trộn khi Yuri (Shizuka Ishibashi), người bạn là kiến trúc sư làm việc giữa Tokyo và Đài Loan, trở về Nhật để làm mẫu cho tác phẩm của cô.
Điện ảnh Hàn có sự tham gia của Hope, do “bậc thầy thriller” Na Hong Jin chỉ đạo. Dự án thuộc thể loại hành động giả tưởng, lấy bối cảnh tại ngôi làng hẻo lánh nằm sát khu phi quân sự (DMZ) giữa Hàn Quốc và Triều Tiên. Trưởng đồn cảnh sát Bum Seok (Hwang Jung Min thủ vai) nhận được cảnh báo có một con hổ xuất hiện gần khu vực. Sự việc nhanh chóng biến thành bí ẩn, buộc người dân đối mặt những điều chưa từng biết đến. Phim quy tụ dàn sao Hàn và Hollywood gồm Jo In Sung, Jung Ho Yeon, tài tử Michael Fassbender, Alicia Vikander, Taylor Russell và Cameron Britton.
Trong hạng mục tranh giải chính, châu Âu tiếp tục giữ vai trò trung tâm với 14 phim, phản ánh bản sắc lâu đời của Cannes như một sân chơi dành cho điện ảnh tác giả ở khu vực này. Đạo diễn Ira Sachs là đại diện Mỹ duy nhất với The Man I Love, có sự tham gia của Rami Malek, khai thác khủng hoảng AIDS tại New York thập niên 1980.
Theo Giám đốc nghệ thuật Thierry Frémaux, năm nay có 5 phim tranh giải Cành Cọ Vàng do các nữ đạo diễn thực hiện. Khoảng 95% tác phẩm đã được chốt, còn lại một số cái tên đang được cân nhắc bổ sung trong những tuần tới. Liên hoan nhận 2.491 phim gửi về từ 141 quốc gia, nhiều hơn khoảng 1.000 so với năm ngoái.
Trong cuộc phỏng vấn với Variety hồi tháng 3, ông Frémaux nhận định các hãng phim hiện sản xuất ít bom tấn lẫn phim tác giả hơn trước. Dù năm ngoái liên hoan có nhiều phim Mỹ, các tác phẩm gây tiếng vang lớn là phim không nói tiếng Anh như Sentimental Value hay The Secret Agent.
Liên hoan phim Cannes là một trong những sự kiện điện ảnh uy tín nhất thế giới, được tổ chức lần đầu vào năm 1946 tại thành phố nghỉ mát Cannes, phía nam nước Pháp. Chương trình năm nay sẽ diễn ra từ ngày 12 đến 23/5, đạo diễn Hàn Park Chan Wook giữ vị trí chủ tịch ban giám khảo.
Phim mở màn là La Vénus électrique của Pierre Salvadori, với lễ khai mạc do Eye Haïdara dẫn dắt. Ở hạng mục vinh danh, đạo diễn Peter Jackson và nghệ sĩ Barbra Streisand sẽ nhận Cành Cọ Vàng danh dự.
Với vai trò quan trọng trong hệ sinh thái điện ảnh độc lập và mùa giải thưởng, Cannes là bệ phóng cho nhiều tác phẩm. Năm ngoái, các phim ra mắt tại đây như It Was Just an Accident – giải Cành Cọ Vàng 2025, Sentimental Value, The Secret Agent hay Sirat đều tiến xa tại Oscar, trong đó Sentimental Value thắng Phim quốc tế xuất sắc.
Phát biểu tại họp báo ngày 9/4, chủ tịch liên hoan phim Iris Knobloch nhấn mạnh bối cảnh thế giới hiện có nhiều bất ổn, nhưng Cannes – ra đời năm 1939 với tên gọi Le Festival International du Film – luôn là không gian cần thiết để tôn vinh khả năng sáng tạo và phẩm chất của con người. Bà mô tả liên hoan phim như “cột mốc giữa cơn bão”, bảo vệ những giá trị cốt lõi trong thời đại của trí tuệ nhân tạo và các cuộc xung đột.
Cát Tiên (theo Variety, Hollywood Reporter)
Được chiếu trong khung phim giờ vàng, nơi khán giả tìm đến sau một ngày dài để giải trí và thư giãn nhưng bộ phim Bước chân vào đời có Quỳnh Kool đóng nữ chính lại đang đi theo hướng ngược lại: trở thành một trong những bộ phim gây tranh cãi nhiều nhất bởi cảm giác nặng nề, ức chế kéo dài từ tập này sang tập khác. Điều đáng nói là phản ứng tiêu cực của người xem không đến từ một vài chi tiết riêng lẻ, mà là sự cộng hưởng của hàng loạt vấn đề từ kịch bản, cách xây dựng nhân vật đến việc đẩy cao kịch tính theo hướng "lố tay".
Trung tâm của tranh cãi là nhân vật Thương do Quỳnh Kool thủ vai. Lẽ ra đây phải là hình mẫu nhân vật tạo được sự đồng cảm: một cô gái chịu nhiều thiệt thòi, gánh vác gia đình, nuôi dạy hai em trưởng thành và chật vật bước vào đời. Nhưng cách xây dựng nhân vật lại khiến Thương dần trở nên phản cảm trong mắt khán giả. Nhân vật này liên tục bị đặt vào những tình huống tiêu cực, và cách phản ứng gần như chỉ xoay quanh một quỹ đạo quen thuộc: khóc, chịu đựng, rồi tiếp tục rơi vào bi kịch và khóc... Những cảnh khóc dày đặc, kéo dài không chỉ làm giảm hiệu quả cảm xúc mà còn tạo cảm giác bào mòn người xem. Khi bi kịch bị lặp lại quá nhiều, nó không còn gây xúc động mà chuyển thành sự mệt mỏi và nhạt.
Không dừng lại ở đó, diễn biến tâm lý của Thương cũng bị đánh giá là thiếu những "cú bẻ" để tạo kịch tính hợp lý và chặt chẽ trong phát triển tính cách nhân vật ở mỗi hoàn cảnh. Ở đây nhân vật gần như không có sự thay đổi rõ rệt qua các biến cố, không thể hiện được quá trình trưởng thành để trở nên hợp lý với một câu chuyện về hành trình "bước vào đời" của nhân vật. Việc để nữ chính luôn ở trạng thái bị động, yếu đuối kéo dài khiến khán giả không còn tìm thấy điểm bám cảm xúc, thậm chí chuyển sang phản ứng ngược.
Chưa hết, Bước chân vào đời đang sử dụng một mô típ đã quá quen thuộc: chuyện tình giữa chàng thiếu gia và cô gái nghèo bị gia đình ngăn cản. Đây không phải là dạng câu chuyện không thể làm lại, nhưng vấn đề nằm ở cách triển khai thiếu mới mẻ. Các tình tiết diễn ra theo lối mòn, dễ đoán, thiếu bất ngờ. Khán giả gần như có thể "đọc trước" diễn biến, từ xung đột gia đình, hiểu lầm tình cảm cho đến những màn chia cắt quen thuộc.
Đáng nói hơn, để tạo kịch tính, phim liên tục đẩy các tình huống lên cao trào theo hướng cực đoan. Những cảnh quỳ lạy, van xin của Trang (Ngọc Thủy) trước Trần Lâm (Mạnh Trường) trở thành kịch hóa quá đà không những không làm tăng sức nặng cảm xúc, mà còn khiến câu chuyện trở nên thiếu tự nhiên và không thực tế. Khi kịch tính không đến từ logic của câu chuyện và tính cách của nhân vật mà có cảm giác như bị "ép" tình huống, người xem dễ dàng nhận ra sự khiên cưỡng.
Ở những tập gần đây của Bước chân vào đời, sự góp mặt của Mạnh Trường được kỳ vọng sẽ tạo điểm tựa cho bộ phim. Tuy nhiên, tuyến nhân vật của anh lại chưa đủ sức kéo lại nhịp phim. Đất diễn chưa thực sự nổi bật, trong khi kịch bản thiếu điểm nhấn khiến nhân vật không có cơ hội bứt lên, dẫn đến tổng thể vẫn rơi vào trạng thái nhạt nhòa.
Mới đây, mạng xã hội lan truyền một số thông tin liên quan đến chuyện tình cảm của diễn viên Uyển Ân. Cụ thể, một bộ phận cư dân mạng cho rằng em gái Trấn Thành đang hẹn hò với một đồng nghiệp khi cả hai được cho là cùng check in tại một địa điểm. Lập tức thông tin liên quan đến Uyển Ân và nam diễn viên kia được nhiều người tìm kiếm.
Ở tuổi 27, Uyển Ân gây ấn tượng bởi nhan sắc rạng rỡ. Thời điểm mới vào showbiz, nữ diễn viên sở hữu ngoại hình mũm mĩm. Song sau đó, cô tích cực tập luyện cải thiện vóc dáng. Nhờ vậy, sao nữ sinh năm 1999 tự tin hơn khi hóa thân trong nhiều dạng nhân vật trên màn ảnh rộng hay xuất hiện với nhiều phong cách khác nhau tại các sự kiện
Ngoài sự nghiệp, cuộc sống riêng của Uyển Ân cũng được quan tâm. Trên trang cá nhân, nữ diễn viên thường xuyên chia sẻ những khoảnh khắc đi du lịch hoặc hình ảnh rạng rỡ tại các sự kiện. Bên cạnh đó, em gái Trấn Thành còn thực hiện những vlog chia sẻ về cuộc sống đời thường cùng những người bạn thân thiết hay với gia đình
Theo nguồn tin từ Sina và 163, trên tài khoản mạng xã hội cá nhân, nam diễn viên Huỳnh Hiểu Minh đã đăng một bộ ảnh cùng con trai là Tiểu Hải Miên (9 tuổi) đạp xe trên đường phố nhân dịp kỳ nghỉ lễ. Tuy nhiên, các hình ảnh này nhanh chóng vấp phải sự phản đối từ cộng đồng mạng vì vi phạm quy định an toàn giao thông.
Cụ thể, đối chiếu với Điều 72 của Quy định thực hiện Luật An toàn giao thông đường bộ Trung Quốc, người điều khiển xe đạp khi tham gia giao thông trên đường công cộng phải đủ từ 12 tuổi trở lên. Với trường hợp của con trai Huỳnh Hiểu Minh mới 9 tuổi, việc điều khiển xe đạp ra đường là hành vi trái quy định pháp luật.
Trước những tranh cãi từ dư luận, Huỳnh Hiểu Minh đã gỡ bỏ các hình ảnh liên quan và đăng tải văn bản xin lỗi công khai. Theo nội dung bài đăng được 163 trích dẫn, nam diễn viên thừa nhận sự thiếu sót trong việc tìm hiểu luật giao thông: “Xin chào mọi người, tôi là Huỳnh Hiểu Minh. Hôm nay tôi thành thật xin lỗi vì sự sơ suất của mình. Nhân ngày nghỉ, tôi và con đã tranh thủ ánh nắng xuân để đạp xe. Tuy nhiên, nhờ lời nhắc nhở của cư dân mạng, tôi nhận ra mình đã bỏ sót quy định phải ít nhất 12 tuổi mới được phép đi xe đạp. Tôi cảm thấy vô cùng xấu hổ về điều này. Là một người cha, tôi lẽ ra phải làm gương tốt và luôn ưu tiên sự an toàn của con mình cùng việc tuân thủ các quy định”.
Huỳnh Hiểu Minh cho biết đã chủ động liên hệ với cơ quan cảnh sát giao thông để trình báo vụ việc. Do thời điểm xảy ra sự việc trùng vào kỳ nghỉ lễ Thanh minh, các thủ tục xử lý hành chính và việc hoàn thành khóa học giáo dục an toàn giao thông sẽ được nam diễn viên thực hiện ngay sau khi kỳ nghỉ kết thúc.
Trước sự việc này, dư luận xứ Trung hiện đang tồn tại hai luồng ý kiến trái chiều. Một bộ phận công chúng cho rằng: “Cộng đồng mạng đang quản quá rộng”. Ở chiều ngược lại, không ít cư dân mạng bày tỏ quan điểm: “Việc cùng nhau nâng cao ý thức an toàn là điều đáng khích lệ, và thái độ thẳng thắn nhận lỗi, sửa sai ngay lập tức của nghệ sĩ là rất tích cực”.
Bên cạnh đó, thông qua sai lầm này, nam nghệ sĩ cũng gửi lời nhắn nhủ đến các bậc phụ huynh về việc cần phân biệt rõ ràng giữa kỹ năng và điều kiện pháp lý. Huỳnh Hiểu Minh cho rằng việc một đứa trẻ học được cách đi xe đạp hoàn toàn không đồng nghĩa với việc trẻ đã sẵn sàng để đối mặt với những tình huống giao thông phức tạp trên đường phố. Theo quan điểm của nam diễn viên, việc tuân thủ luật lệ chính là lá chắn bảo vệ tốt nhất cho con trẻ.