Chiều 14/4 tại Hà Nội, Nhà hát Nghệ thuật Đương đại Việt Nam kỷ niệm 40 năm thành lập và đón nhận Huân chương Lao động hạng Ba.
Dịp này, Phó Chủ tịch nước Võ Thị Ánh Xuân đã trao tặng Huân chương Lao động hạng Ba cho Nhà hát Nghệ thuật Đương đại Việt Nam, nhằm ghi nhận những thành tích xuất sắc trong xây dựng các chương trình nghệ thuật mang dấu ấn truyền thống, kết hợp với đương đại, tiên phong thực hiện cơ chế tự chủ tài chính và đóng góp tích cực vào sự phát triển công nghiệp văn hóa Việt Nam giai đoạn 2021-2025.
Chia sẻ tại sự kiện, NSƯT Nguyễn Quỳnh Trang – Giám đốc Nhà hát Nghệ thuật Đương đại Việt Nam – cho biết, trên hành trình 40 năm, thành tựu và bản sắc của nhà hát không chỉ được hun đúc từ dòng chảy nghệ thuật mà còn gắn liền với vai trò dẫn dắt, định hướng của các thế hệ lãnh đạo qua từng thời kỳ.
Mỗi giai đoạn phát triển đều in đậm dấu ấn của những người đứng đầu – những nghệ sĩ, nhà quản lý – vừa am hiểu chuyên môn, vừa nhạy bén với sự vận động của đời sống văn hóa; không ngừng đổi mới mô hình hoạt động, mở rộng không gian sáng tạo, biểu diễn, từng bước định hướng chiến lược phát triển cho nhà hát.
Theo bà Quỳnh Trang, một trong những nền tảng cốt lõi làm nên sức sống bền bỉ của Nhà hát Nghệ thuật Đương đại Việt Nam chính là sự tiếp nối của các thế hệ nghệ sĩ.
Đó là những gương mặt đã đặt nền móng cho tư duy và phong cách nghệ thuật trình diễn nhạc nhẹ ngay từ buổi đầu như NSND Mạnh Hà, NSND Trần Hiếu, NSND Trần Bình cùng các nhạc sĩ Trịnh Lộc, Đỗ Nhự, Đình Hùng…
Bên cạnh đó là các nghệ sĩ biểu diễn tiêu biểu như NSND Quang Thọ, NSND Quang Huy, NSND Thanh Lam, NSƯT Vũ Dậu, NSƯT Ái Vân, diva Hồng Nhung, Mỹ Linh…
Cùng với đó là lực lượng nghệ sĩ múa đã góp phần quan trọng tạo nên diện mạo mới mẻ trong nghệ thuật múa của nhà hát: NSND Phó Anh Nghiêm, NSƯT Nguyệt Ánh, NSƯT Thanh Điệp, Tuyết Mai, NSƯT Lê Vy…
“Sau nhiều năm nỗ lực, hoạt động hiệu quả, nhà hát đã có những đóng góp nổi bật đối với nghệ thuật biểu diễn Việt Nam, các hoạt động nghệ thuật phục vụ các nhiệm vụ chính trị của Đảng, Nhà nước và ngành Văn hóa giao phó, phục vụ nhân dân khắp mọi miền đất nước từ biên giới, hải đảo đến vùng sâu, vùng xa…”, NSƯT Nguyễn Quỳnh Trang nhận định.
Phát biểu tại lễ kỷ niệm, Thứ trưởng Bộ Văn hóa – Thể thao và Du lịch Phan Tâm đề nghị, Nhà hát Nghệ thuật Đương đại Việt Nam cần kiên định với giá trị cốt lõi của nghệ thuật, nhưng đồng thời phải luôn tự đặt mình trong yêu cầu của đời sống đương đại.
Đồng thời cần chuyển tiếp từ cách tiếp cận theo nhiệm vụ sang cách tiếp cận theo giá trị tạo ra. Từ đó, mỗi chương trình không chỉ được đánh giá bằng việc hoàn thành kế hoạch mà quan trọng hơn là bằng giá trị nghệ thuật, sức lan tỏa và khả năng để lại dấu ấn trong đời sống văn hóa.
“40 năm qua là hành trình sáng tạo, cống hiến và đổi mới không ngừng. Trong giai đoạn mới, nghệ thuật biểu diễn không chỉ là sáng tạo mà còn góp phần định hướng thẩm mỹ, xây dựng giá trị xã hội, trở thành sức mạnh mềm của quốc gia”, Thứ trưởng Phan Tâm nhắn nhủ Ban lãnh đạo, các nghệ sĩ của Nhà hát Nghệ thuật Đương đại Việt Nam.
Tại buổi lễ, Thứ trưởng Bộ Văn hóa – Thể thao và Du lịch Phan Tâm trao bằng khen của Thủ tướng Chính phủ cho NSƯT Nguyễn Thị Quỳnh Trang, Giám đốc Nhà hát Nghệ thuật Đương đại Việt Nam.
Thứ trưởng Phan Tâm cũng trao Bằng khen của Bộ Văn hoá – Thể thao và Du lịch cho 21 cá nhân thuộc nhà hát đã có nhiều thành tích đóng góp trong xây dựng và phát triển đơn vị giai đoạn 2021-2025, nhân dịp kỷ niệm 40 năm thành lập Nhà hát Nghệ thuật Đương đại Việt Nam (1986-2026).
Nhân dịp này, Thứ trưởng Bộ Văn hoá – Thể thao và Du lịch cũng trao Kỷ niệm chương Vì sự nghiệp Văn hóa – Thể thao và Du lịch cho 14 cá nhân thuộc nhà hát đã có nhiều đóng góp cho sự nghiệp xây dựng và phát triển ngành.
Tin Gốc: Dân Trí
Ca sĩ AI hát '50 năm về sau' được yêu thích
Sau bốn tháng phát hành, bản nhạc hiện có 13 triệu lượt xem trên YouTube. Theo YouNet media (công ty ứng dụng công nghệ để thu thập, đo lường và phân tích dữ liệu mạng xã hội), 50 năm về sau đang đứng top 2 xu hướng thịnh hành trên mạng xã hội ở mảng âm nhạc với 75 nghìn lượt thảo luận, thời gian đo lường từ ngày 17/3 đến 30/3.
Trên TikTok, Threads, nhạc phẩm có hàng nghìn lượt sử dụng gắn với nội dung về tình yêu, lễ cưới và những khoảnh khắc đời thường. Một số khán giả dùng lời bài hát "Nguyện cầu đến 50 năm về sau/ Được quấn quýt luôn bên cạnh nhau" để bày tỏ cảm xúc và lời hứa về một tình yêu bền vững đến cuối đời.
Nhiều ca sĩ như Tùng Dương, Quốc Thiên, Dương Edward, Anh Tú cover góp phần đưa bài hát gần đến công chúng. "Cái hay của bài này là ca từ sâu sắc, chứa trải nghiệm về tình yêu. Giai điệu cũng dễ nghe và cuốn hút, mang tinh thần tích cực", Tùng Dương nói.
Nhạc phẩm do Đặng Thanh Tuyền, 38 tuổi, chuyển ngữ từ ca khúc nhạc Hoa do ca sĩ Hải Lai A Mộc thể hiện. Cô vốn làm việc lĩnh vực truyền thông nhưng đam mê sáng tác nhạc. Cô theo học nhạc lý và đàn organ cơ bản ở Đại học Văn hóa Hà Nội. Thanh Tuyền từng sáng tác các ca khúc như Đám cưới đi em, Giới hạn, Hạnh phúc giả vờ, Chuyện nghề bác sĩ đăng tải trên kênh cá nhân.
Cô cho biết khi nghe bản gốc trên YouTube vào năm 2022, cô yêu thích vì phần lời ý nghĩa và muốn thể hiện trong đám cưới em gái. Vì không biết nói tiếng Trung, Thanh Tuyền nảy ý tưởng viết phiên bản chuyển ngữ tiếng Việt bằng cách dùng google dịch nghĩa cơ bản, mất khoảng 6 giờ hoàn thành.
Bản thu cô thể hiện đăng trên mạng xã hội lúc đầu có một số người yêu thích. Tuy nhiên nhạc phẩm chỉ gây chú ý và lan tỏa mạnh mẽ khi ca sĩ AI tên F47 hát, ra mắt vào cuối năm 2025. Bản nhạc do một nhiếp ảnh gia sống tại Mỹ tên Khôi Lê, 39 tuổi, đam mê công nghệ, thực hiện. Trước đó, Khôi Lê cũng làm nhiều bài hát AI đăng trên kênh YouTube của anh tên Chạm Music Box. Anh cho biết sau khi thấy bản do ca sĩ ảo hát gây chú ý, Thanh Tuyền xin phép anh cho đăng trên kênh của cô.
Nhiều người nhận xét ca khúc do AI thể hiện có sự cuốn hút. Khán giả nickname Tanvan278 nhận xét: "Bài chuyển từ pop sang rock ballad với sự giúp sức của AI nghe phiêu và sâu lắng, có phong vị riêng". Trong khi đó, khán giả Nguyễn Quang Hùng thích cách hát của ca sĩ thật - Tùng Dương - vì cảm nhận được nội lực và sự từng trải trong từng câu chữ. "Thật sự nghe hay và thấm mà không AI nào bắt chước được", anh nói.
Theo Thanh Tuyền, sự lan tỏa đến tự nhiên thông qua nội dung sáng tạo của người dùng trên nền tảng video ngắn. "Tôi bất ngờ vì hiệu ứng mạnh mẽ cũng như được mọi người yêu thích lời bài hát. Tôi cũng vui vì một số ca sĩ nổi tiếng liên hệ ngỏ ý cover", cô nói.
Việc dùng AI cover, sáng tác nở rộ trong làng nhạc Việt hai năm qua. Các video AI hát nhạc Trịnh trên YouTube Nhạc tình AI, nhạc trữ tình trên YouTube Tùng Chấn Sơn được khán giả quan tâm, trong đó bài Mưa chiều có 6,3 triệu lượt xem. Hay ca khúc Được phổ lời thơ mang tinh thần Phật giáo trên YouTube Ken Quách cũng hút khán giả với 3,3 triệu lượt xem. Nhiều kênh ẩn danh đăng các video của AI, có hàng trăm nghìn lượt xem. Một số đơn vị công khai ứng dụng AI trong làng nhạc.
Hoàng Dung
Tin Gốc: https://vnexpress.net/ca-si-ai-hat-50-nam-ve-sau-duoc-yeu-thich-5058664.html
Tranh bé gái đầu to lập kỷ lục đấu giá tại Hàn Quốc
Theo The Value, mức giá được ghi nhận trong phiên của Art Basel Hong Kong, diễn ra cuối tháng 3. Trước đây, kỷ lục thuộc về bức họa Bouquet de Fleurs của Marc Chagall với khoảng 11 tỷ won (hơn 192 tỷ đồng).
Tác phẩm Nothing about it mang dấu ấn đặc trưng của Yoshitomo Nara, là bức tranh khổ lớn hiếm hoi trong sự nghiệp của ông. Ông khắc họa cô bé với phần đầu quá khổ, đôi mắt to, không có biểu cảm. Nếu những sáng tác của ông từ những năm 1990 thường mô tả nhân vật với vẻ ngoài dễ thương nhưng gai góc, nổi loạn thì Nothing about it cho thấy khía cạnh mềm mại, trưởng thành hơn. Tokyo Weekender nhận định bức vẽ thể hiện ''cảm giác cô đơn trong thế giới hiện đại''.
Yoshitomo Nara, 66 tuổi, sinh tại tỉnh Aomori, Nhật Bản. Từ nhỏ, danh họa vốn sống trầm mặc, thích nhìn bầu trời, nói chuyện với chó mèo hoặc tâm sự với cây. Ông thường lảng tránh người khác, hay viết và vẽ linh tinh lên sách vở. Nara tốt nghiệp Đại học Fine Arts and Music Aichi ở Nhật, sau đó học ngành hội họa tại Kunstakademie Düsseldorf, Đức. 12 năm ở châu Âu, ấn tượng sâu đậm nhất của họa sĩ là nỗi cô độc.
Bước ngoặt lớn đối với Nara là trận động đất và sóng thần năm 2011 ở Nhật Bản. Thảm kịch xảy ra gần quê hương danh họa, khiến ông bị ảnh hưởng tâm lý, phải dừng vẽ vài tháng. Khi quay lại xưởng, phong cách sáng tác của ông đã thay đổi. Những biểu cảm sắc sảo trước đây của các bé gái chuyển sang trầm tư, điềm tĩnh hơn.
Nhân vật trong tranh Yoshitomo Nara như phản ánh các giai đoạn cuộc đời và ký ức của ông. Trả lời tạp chí Design Anthology, ông nói: "Tôi khát khao trở nên tốt đẹp trong mắt người khác, nhưng cũng luôn rụt rè, không dám được sống là chính mình. Vì thế, tôi biểu lộ điều đó trong tranh''.
Loạt tác phẩm cô bé đầu to, gương mặt bầu bĩnh, lúc phụng phịu, khi lạnh lùng của danh họa luôn được các nhà sưu tầm săn đón, có nhiều tranh đạt triệu USD. Trong đó, bức Knife Behind Back (2000) được Sotheby's Hong Kong gõ búa 24,9 triệu USD (598 tỷ đồng) hồi tháng 10/2019, giúp ông trở thành nghệ sĩ Nhật Bản đắt giá nhất.
Phương Linh (theo The Value, Tokyo Weekender)
Tin Gốc: https://vnexpress.net/tranh-be-gai-dau-to-lap-ky-luc-dau-gia-tai-han-quoc-5059060.html
