Ở tuổi 63, nghệ sĩ Thanh Thủy vẫn bền bỉ “sáng đèn” cùng sân khấu, duy trì cường độ làm việc gần như không đổi suốt nhiều năm qua. Mới đây, nữ nghệ sĩ còn góp mặt trong dự án điện ảnh Heo 5 móng do đạo diễn Lưu Thành Luân thực hiện. Với Thanh Thủy, lao động nghệ thuật không đơn thuần là mưu sinh mà đã trở thành một phần máu thịt, một nhịp thở quen thuộc của cuộc sống. Nghệ sĩ Ngày xửa ngày xưa quan niệm, được đứng trên sân khấu, được khán giả còn nhớ, còn thương và đón nhận đó chính là niềm hạnh phúc giản dị.
Nghệ sĩ Thanh Thủy chia sẻ: “Cái đặc biệt khi hoạt động nghệ thuật là lúc mọi người vui chơi, giải trí trong dịp lễ tết thì tôi lại phải đi làm, miệt mài mang đến tiếng cười và niềm vui cho khán giả. Ở thời điểm hiện tại, lịch làm việc của tôi cũng không có nhiều thay đổi, gần như không có ngày nghỉ, kể cả cuối tuần hay các dịp lễ”. Nữ nghệ sĩ thừa nhận, đôi lúc vì quá bận rộn mà phải “bỏ bê” gia đình, đồng thời cũng “lỡ hẹn” với những mong muốn giản dị của bản thân. Suốt mấy thập niên làm nghề, dù luôn toàn tâm toàn ý với nghệ thuật, sao nữ 6X vẫn không tránh khỏi những lúc tự trách khi chưa thể trọn vẹn chăm lo cho gia đình.
Diễn viên Bỗng dưng muốn khóc tâm sự, cô luôn trân quý những ngày nghỉ hiếm hoi để có thể cùng gia đình đi du lịch, bù đắp những khoảng thời gian đã “lỡ hẹn”. Nữ nghệ sĩ bày tỏ sự biết ơn khi gia đình luôn cảm thông và ở bên cạnh trên suốt hành trình làm nghề của mình. Điều đó đã trở thành điểm tựa vững chắc, tiếp thêm động lực để cô yên tâm toàn tâm toàn ý với nghề. “Với tôi, chỉ cần các thành viên trong gia đình hiểu và chia sẻ với nhau đã là điều hạnh phúc”, nữ nghệ sĩ bộc bạch.
Chia sẻ về cuộc sống hiện tại, nghệ sĩ Thanh Thủy cho biết cô không có điều gì tiếc nuối, song vẫn mong cuộc sống ngày càng tốt đẹp hơn. Theo nữ nghệ sĩ, những khó khăn của kinh tế chung ảnh hưởng không nhỏ đến đời sống, kéo theo nhu cầu giải trí cũng bị tác động. “Khi lòng còn nhiều nỗi lo thì khó có thể nghĩ đến chuyện đi xem kịch, xem phim. Trong khi đó, nghề của chúng tôi là mang lại niềm vui, nên khán giả cũng cần có thời gian, tâm trạng thoải mái và cả điều kiện kinh tế để đến với sân khấu”, cô chia sẻ.
Bên cạnh hoạt động biểu diễn, Thanh Thủy hiện còn tham gia giảng dạy, dành nhiều tâm huyết cho việc tìm kiếm và đào tạo lớp diễn viên kế thừa. Tuy nhiên, cô cho rằng con đường gắn bó với sân khấu hiện nay không hề dễ dàng, thậm chí nhiều thử thách hơn so với các loại hình nghệ thuật khác do tính cạnh tranh cao và cơ hội thể hiện còn hạn chế.
Nữ nghệ sĩ cũng thẳng thắn nhìn nhận, theo đuổi sân khấu đồng nghĩa với việc chấp nhận nổi tiếng muộn, bởi loại hình này phụ thuộc vào việc khán giả trực tiếp đến rạp, không có độ lan tỏa nhanh như điện ảnh hay phim chiếu mạng. Dẫu vậy, nữ nghệ sĩ vẫn dành sự trân trọng đặc biệt cho những bạn trẻ lựa chọn gắn bó với sân khấu. Với cô, đó là những người thực sự đam mê và sẵn sàng dấn thân.
Nói thêm, Thanh Thủy cho biết, cô không khuyến khích con cái theo nghề của mình, song cũng không ngăn cản. Theo cô, nghệ thuật là lĩnh vực đòi hỏi năng khiếu bẩm sinh, nếu không có tố chất thì rất khó theo đuổi lâu dài. Đối với con của mình, nữ nghệ sĩ tôn trọng sự yêu thích của các con. Nếu thật sự muốn thử sức với nghệ thuật, cô vẫn sẵn sàng ủng hộ. Song nếu không thích, cô cũng không cưỡng ép.
Nghệ sĩ Thanh Thủy quan niệm, việc đi tìm thế hệ kế thừa không phải là truyền nghề cho con cháu, mà quan trọng hơn là trao cơ hội cho người phù hợp, người thực sự có tố chất và “người làm ra được cái nghề”. Trải qua nhiều thăng trầm, nữ nghệ sĩ đúc kết, để bám trụ với sân khấu, người làm nghề không chỉ cần đam mê mà còn phải chấp nhận hy sinh rất nhiều. “Mỗi người phải có một nét riêng, có năng khiếu và sự bền bỉ. Nếu không có điều kiện thuận lợi, các bạn phải kiên trì trong thời gian dài, có khi 5 đến 10 năm mới vượt qua được giai đoạn khó khăn nhất. Bạn không yêu nghề, bạn không làm được”, cô chia sẻ.
Theo The Value, mức giá được ghi nhận trong phiên của Art Basel Hong Kong, diễn ra cuối tháng 3. Trước đây, kỷ lục thuộc về bức họa Bouquet de Fleurs của Marc Chagall với khoảng 11 tỷ won (hơn 192 tỷ đồng).
Tác phẩm Nothing about it mang dấu ấn đặc trưng của Yoshitomo Nara, là bức tranh khổ lớn hiếm hoi trong sự nghiệp của ông. Ông khắc họa cô bé với phần đầu quá khổ, đôi mắt to, không có biểu cảm. Nếu những sáng tác của ông từ những năm 1990 thường mô tả nhân vật với vẻ ngoài dễ thương nhưng gai góc, nổi loạn thì Nothing about it cho thấy khía cạnh mềm mại, trưởng thành hơn. Tokyo Weekender nhận định bức vẽ thể hiện ''cảm giác cô đơn trong thế giới hiện đại''.
Yoshitomo Nara, 66 tuổi, sinh tại tỉnh Aomori, Nhật Bản. Từ nhỏ, danh họa vốn sống trầm mặc, thích nhìn bầu trời, nói chuyện với chó mèo hoặc tâm sự với cây. Ông thường lảng tránh người khác, hay viết và vẽ linh tinh lên sách vở. Nara tốt nghiệp Đại học Fine Arts and Music Aichi ở Nhật, sau đó học ngành hội họa tại Kunstakademie Düsseldorf, Đức. 12 năm ở châu Âu, ấn tượng sâu đậm nhất của họa sĩ là nỗi cô độc.
Bước ngoặt lớn đối với Nara là trận động đất và sóng thần năm 2011 ở Nhật Bản. Thảm kịch xảy ra gần quê hương danh họa, khiến ông bị ảnh hưởng tâm lý, phải dừng vẽ vài tháng. Khi quay lại xưởng, phong cách sáng tác của ông đã thay đổi. Những biểu cảm sắc sảo trước đây của các bé gái chuyển sang trầm tư, điềm tĩnh hơn.
Nhân vật trong tranh Yoshitomo Nara như phản ánh các giai đoạn cuộc đời và ký ức của ông. Trả lời tạp chí Design Anthology, ông nói: "Tôi khát khao trở nên tốt đẹp trong mắt người khác, nhưng cũng luôn rụt rè, không dám được sống là chính mình. Vì thế, tôi biểu lộ điều đó trong tranh''.
Loạt tác phẩm cô bé đầu to, gương mặt bầu bĩnh, lúc phụng phịu, khi lạnh lùng của danh họa luôn được các nhà sưu tầm săn đón, có nhiều tranh đạt triệu USD. Trong đó, bức Knife Behind Back (2000) được Sotheby's Hong Kong gõ búa 24,9 triệu USD (598 tỷ đồng) hồi tháng 10/2019, giúp ông trở thành nghệ sĩ Nhật Bản đắt giá nhất.
Hòa Minzy cho biết cô lo lắng khi trượt hai đề cử Bài hát và MV của năm. Đến cuối chương trình, cô vỡ òa khi được xướng tên ở hạng mục quan trọng dành cho các nữ nghệ sĩ. Trong phần phát biểu, cô nói đã trăn trở trong hai năm qua để tìm ra màu nhạc mà bản thân phù hợp và cho ra đời Bắc Bling. Ca sĩ cảm ơn nhạc sĩ Tuấn Cry, nghệ sĩ Xuân Hinh, êkíp dự án.
"Tôi đã sống, cố gắng cống hiến nhiều nhất cho xã hội. Tôi hứa sẽ hoạt động nghệ thuật sao cho xứng đáng với giải thưởng", Hòa Minzy nói.
Các gương mặt còn lại trong đề cử Nữ ca sĩ của năm gồm Phương Mỹ Chi, Phùng Khánh Linh, Hương Tràm, Võ Hạ Trâm.
Soobin nhận giải Nam ca sĩ của năm, sau khi thắng hai hạng mục khác là MV của năm (Mục hạ vô nhân), Chương trình của năm (concert All-rounder). Đây là lần thứ hai liên tiếp anh thắng lớn ở Cống Hiến. Năm ngoái, anh cũng giành ba giải quan trọng gồm Ca sĩ của năm, Album của năm (Bật nó lên), MV của năm (Giá như).
Ca sĩ cảm ơn gia đình, êkíp và khán giả luôn đồng hành, trở thành điểm tựa tinh thần của anh. "Mọi người mang lại cho tôi quá nhiều thứ, khiến tôi cảm nhận trách nhiệm của mình trước công chúng và những người làm chuyên môn. Mỗi năm trôi qua, tôi luôn áp lực suy nghĩ xem mình sẽ phải làm gì, phục vụ khán giả thế nào. Tôi chưa bao giờ muốn dừng chân trên con đường nghệ thuật. Ngày nào còn có thể hát, nhảy, sáng tác, tôi vẫn sẽ cống hiến cho âm nhạc", anh nói.
Trước đó, bốn nghệ sĩ vào đề cử Nam ca sĩ của năm cùng Soobin là Tùng Dương, Đức Phúc, Trọng Hiếu, Quốc Thiên.
CongB, 26 tuổi, gương mặt Gen Z nổi lên từ Anh trai say hi, thắng Nghệ sĩ mới của năm. Tác giả Nguyễn Văn Chung là Nhạc sĩ của năm.
Ngoài các giải thưởng trong lĩnh vực âm nhạc, ban tổ chức vinh danh một số gương mặt thể thao tiêu biểu. Cầu thủ Nguyễn Đình Bắc và xạ thủ Trịnh Thu Vinh lần lượt là Gương mặt trẻ thể thao của năm và Gương mặt thể thao của năm. Huấn luyện viên Kim Sang Sik thay mặt đội tuyển Bóng đá U22 Việt Nam nhận giải Chiến tích thể thao. Năm qua, ông dẫn dắt đội giành huy chương vàng SEA Games 33 và ngôi vô địch U23 Đông Nam Á.
Giải Cống Hiến do báo Thể thao và Văn hóa (Thông tấn xã Việt Nam) tổ chức từ năm 2005, tôn vinh những gương mặt, sản phẩm, chương trình âm nhạc nổi bật. Từ mùa giải thứ 17 năm 2023, ban tổ chức mở rộng quy mô, vinh danh thêm các cá nhân, chiến tích thuộc lĩnh vực thể thao.
Mùa giải thứ 20, sau vòng tuyển chọn, mỗi hạng mục có 10 ứng viên tranh giải. Khán giả và giám khảo chuyên môn bầu chọn top 5 vào vòng cuối.
Bài hát của năm: Còn gì đẹp hơn (Nguyễn Hùng)
MV của năm: Mục hạ vô nhân - Soobin và Binz, NSND Huỳnh Tú
Chương trình của năm: Soobin live concert: All-rounder
Sau 3 tuần ra mắt, MV Bên ấy em có ai rồi do Châu Khải Phong kết hợp cùng Lê Gia Quân đạt hơn 2 triệu lượt xem trên YouTube, vào top 7 của YouTube Chart Vietnam. Theo tiết lộ của nam ca sĩ, bài hát cán mốc hơn 1 tỉ lượt xem trên nền tảng TikTok.
Châu Khải Phong cho biết anh và ê kíp không giấu được sự bất ngờ trước phản ứng tích cực của khán giả dành cho bài hát mới. “Thực sự là mình đang cảm thấy rất hạnh phúc khi ca khúc được yêu mến nhiều đến vậy. Đây có thể xem là một cú nổ lớn trong thời điểm đầu năm 2026 của anh em”, nam ca sĩ nói.
Theo anh, dù đã có những kỳ vọng nhất định khi phát hành sản phẩm, ê kíp không nghĩ ca khúc lại tạo hiệu ứng mạnh mẽ trong thời gian ngắn. Sự lan tỏa trên mạng xã hội, đặc biệt ở nền tảng TikTok là điều nằm ngoài dự đoán ban đầu.
Châu Khải Phong tiết lộ trước khi chính thức bắt tay cùng Lê Gia Quân, ca khúc đã nhận được sự chú ý từ cộng đồng mạng. Khi một đoạn demo được hé lộ, nhiều khán giả cho rằng nam ca sĩ là người phù hợp để thể hiện ca khúc này. Đây cũng là mối duyên khiến giọng ca 8X hợp tác với Lê Gia Quân. “Khán giả nhận định bài hát này rất hợp với giọng của tôi, nên hai anh em cũng bắt đầu suy nghĩ về việc hợp tác”, anh chia sẻ.
Nam ca sĩ cho rằng chính sự đồng điệu trong chất giọng và cách xử lý đã giúp bài hát chạm đến cảm xúc người nghe. Điều này cũng phần nào gợi nhớ đến hành trình của bản hit Ngắm hoa lệ rơi trước đây.
Châu Khải Phong nói những danh xưng mà khán giả dành cho mình đều xuất phát từ sự ưu ái. Điển hình như việc được gọi “ông hoàng tạo hit”, nam ca sĩ cho rằng “hơi quá đối với mình”. Anh bộc bạch: “Tôi chỉ đơn giản là muốn mang đến âm nhạc gần gũi nhất với khán giả. Trong mỗi giai đoạn, yếu tố quan trọng nhất để một bài hát thành hit là nó phải phù hợp với xu thế, tâm trạng và câu chuyện đời thực mà nhiều người đang trải qua", nam ca sĩ bộc bạch.
So với giai đoạn trước, khi Ngắm hoa lệ rơi từng “làm mưa làm gió”, Châu Khải Phong nhận định thị trường âm nhạc hiện nay đã có nhiều thay đổi. Nếu trước đây khán giả chủ yếu tiếp cận âm nhạc qua YouTube hay các trang nghe nhạc trực tuyến, thì hiện tại, sự phát triển của mạng xã hội và các chương trình truyền hình đã mở ra nhiều kênh tiếp cận mới.
“Bây giờ khán giả có rất nhiều lựa chọn. Điều đó khiến việc có một bài hit như hiện tại là không dễ”, anh chia sẻ. Chính vì vậy, nam ca sĩ xem thành công lần này là sự kết hợp giữa nỗ lực của ê kíp và yếu tố thời điểm. Theo Châu Khải Phong, trước khi phát hành, anh và các cộng sự đã có sự chuẩn bị về cấu trúc ca khúc nhằm đảm bảo tính dễ nghe và khả năng lan tỏa. “Đây là bài hát phù hợp với thị hiếu hiện tại, dễ nghe và dễ sử dụng”, anh cho biết.
Trước ý kiến cho rằng ca khúc mới có màu sắc tương đồng với Ngắm hoa lệ rơi, Châu Khải Phong cho rằng sự tương đồng này là điều có thể nhận thấy. Tuy nhiên, anh nhìn nhận đây cũng là màu sắc âm nhạc đã gắn liền với tên tuổi của mình trong nhiều năm qua.
“Khán giả vẫn mong muốn tôi có một con đường riêng. Nếu mình duy trì được sự yêu mến đó thì là điều rất tốt”, nam ca sĩ nói. Bên cạnh đó, anh cũng khẳng định bản thân vẫn đang tìm kiếm những hướng đi mới để làm mới hình ảnh, đồng thời giữ lại những giá trị đã từng chinh phục khán giả.
Sau hiệu ứng tích cực từ ca khúc, Châu Khải Phong cho biết anh và ê kíp đang chuẩn bị cho những dự án tiếp theo. Nam ca sĩ cũng không giấu ý định thực hiện một liveshow và album như một bước đi dài hơi trong năm 2026. “Hy vọng với sự khởi đầu thuận lợi này, những kế hoạch sắp tới sẽ mang đến nhiều điều đặc biệt cho khán giả”, anh chia sẻ.
