Tác phẩm ra mắt năm 1996, lấy bối cảnh thời vua Càn Long nhà Thanh. Chàng thanh niên Lưu Dung (vì lưng gù nên thường bị gọi là Lưu Gù) vào kinh ứng thí, tình cờ gặp đương kim hoàng thượng và chơi cờ với vua, từ đó nảy sinh ân oán với đại thần Hòa Thân. Sau khi lên làm quan, Lưu Dung càng bị Hòa Thân ghen ghét, bằng mặt mà không bằng lòng. Giữa hai người diễn ra cuộc đấu trí ngầm trong việc công lẫn việc tư.
Tác phẩm gây tiếng vang trong làng truyền hình Trung Quốc, được nhiều khán giả xem lại vì kịch bản xuất sắc, các màn đối đầu vừa căng thẳng vừa hài hước, lối châm biếm sâu cay. Phim có vị trí quan trọng trong sự nghiệp các diễn viên chính Trương Quốc Lập, Lý Bảo Điền, Vương Cương, Đặng Tiệp.
Lý Bảo Điền
Nghệ sĩ vào vai quan thanh liêm, thẳng thắn và cứng rắn khi xử lý các vấn đề thời sự. Trên Mtime, Lý Bảo Điền tự nhận tính cách có nét tương đồng Lưu Gù. Ông thi thoảng thẳng thừng từ chối người khác, gây mất lòng không ít người trong nghề.
Thành công của phim giúp Lý Bảo Điền nhận nhiều lời mời dự sự kiện thương mại, các công ty thường đề xuất ông xuất hiện với tạo hình tể tướng Lưu Gù nhưng nghệ sĩ từ chối. Ông cũng không đồng ý đóng phần tiếp của tác phẩm. Lý Bảo Điền cho rằng đóng đi đóng lại một nhân vật sẽ khiến khán giả nhàm chán, thậm chí phá hỏng hình tượng mà ông xây dựng trước đó.
Lý Bảo Điền năm nay 80 tuổi, hầu như không tham gia sự kiện giải trí. Thi thoảng, ông xuất hiện vài chục giây trong video ngắn của con trai – diễn viên Lý Úc. Người con tiết lộ mỗi lần muốn ghi hình, anh mất cả buổi mới thuyết phục được cha. Lý Bảo Điền luôn kiệm lời, chỉ cảm ơn khán giả, có lần tài tử nói: “Mọi người quan tâm đến Lý Úc là được rồi, ông già này, các bạn hỏi thăm một câu là tốt rồi”.
Lý Bảo Điền chìm đắm trong sáng tác tranh, không ngừng thể nghiệm những hình thức biểu đạt nghệ thuật, từ đó tìm được cảm giác mới mẻ. Năm 2022, ông phát hành cuốn Tự thuyết tự họa: Lý Bảo Điền, in tranh và trải nghiệm của ông trong âm nhạc, điện ảnh cùng suy nghĩ về cuộc đời.
Vương Cương
Vai Hòa Thân sắc sảo, thâm sâu gắn liền sự nghiệp của nghệ sĩ. Những năm gần đây, Vương Cương đóng vai nhỏ ở các phim truyền hình Lão gia hỏa (2024), Điển đương hành (2026).
Ngoài đóng phim, Vương Cương là MC, chuyên gia giám định cổ vật. Trên Sina, tài tử nói mê sưu tầm hơn diễn xuất. Ông sở hữu tranh của Tề Bạch Thạch, bình hoa từ thời Khang Hy.
Diễn viên và nghệ sĩ đàn cello Trịnh Diễm Đông – kém ông 20 tuổi – kết hôn được 20 năm, có một con trai. Trên đài BTV, Diễm Đông từng nói hai người chênh lệch tuổi tác nhưng hiểu nhau, hiếm khi cãi vã. Cô cảm động vì mỗi khi mệt mỏi, Vương Cương thường xoa đầu, bóp vai san sẻ với mình.
Trương Quốc Lập
Theo Sina, vai Càn Long giúp Trương Quốc Lập thể hiện diễn xuất đa dạng, mở rộng đường sự nghiệp, dần trở thành tên tuổi lớn trong làng phim Hoa ngữ.
Những năm gần đây, ông đóng Nửa đời sau của tôi (2025), Lão gia hỏa (2024). Năm nay, Trương Quốc Lập lưu diễn vở kịch sân khấu Tình ca, đảm nhiệm vai trò đạo diễn, đóng chính.
Nghệ sĩ đóng vợ của tể tướng Lưu Dung, tính hay ghen nhưng nhạy bén, nhiều phen giúp chồng đối phó Hòa Thân và Càn Long.
Ngoài đời, Đặng Tiệp là vợ của Trương Quốc Lập. Hai người đăng ký kết hôn năm 1989, không tổ chức hôn lễ vì khó khăn kinh tế. Bấy giờ, vợ chồng thuê căn phòng 10 m2 trong hẻm sâu, mùa hè nóng nực. Cả hai thường nhịn ăn sáng, chi tiêu dè sẻn.
Khi được nhà sản xuất Tể tướng Lưu Gù mời đóng Càn Long, Trương Quốc Lập thiếu tự tin, được Đặng Tiệp động viên cố gắng, vợ chồng cùng nghiên cứu kịch bản, phân tích nhân vật.
Đặng Tiệp nổi tiếng trước chồng nhờ vai Phượng Ớt trong Hồng lâu mộng 1987. Sau vai Càn Long, Trương Quốc Lập nổi bật hơn vợ ở làng phim, bắt đầu các vai trò khác như đạo diễn, nhà sản xuất. Đặng Tiệp lui về hỗ trợ chồng.
Trương Quốc Lập từng cho biết nhờ vợ tháo vát, ông không phải lo lắng bất kỳ việc gì trong nhà. Tài tử nói: “Thành quả của tôi không tách rời với sự ủng hộ, thấu hiểu của Đặng Tiệp”.
Trương Quốc Lập và Đặng Tiệp đều qua một cuộc hôn nhân trước khi đến với nhau, vợ chồng không sinh con, nhận hai con nuôi. Quốc Lập có con trai với người vợ đầu.
Theo nền tảng Tudum của Netflix, series Bloodhounds 2 (Chó săn công lý) chỉ sau 3 ngày phát hành đã vươn lên vị trí thứ 2 trong bảng xếp hạng TV không nói tiếng Anh. Sang tuần thứ hai (từ ngày 6 đến 12-4), phim ghi nhận 7,4 triệu giờ xem, chính thức leo lên vị trí số 1.
Trên bảng xếp hạng Fundex của Good Data Corporation, phim cũng đứng thứ 2 về độ thảo luận trong tuần thứ hai của tháng 4 ở hạng mục phim truyền hình. Các diễn viên Jung Ji Hoon (nghệ danh: Bi Rain), Woo Do Hwan và Lee Sang Yi cũng đồng loạt góp mặt trong bảng xếp hạng diễn viên nổi bật.
Chinh phục khán giả toàn cầu, Bloodhounds 2 kể câu chuyện về Geon Woo và Woo Jin - hai người từng triệt phá một băng nhóm cho vay nặng lãi tàn bạo - tiếp tục tung những cú đấm "knock-out" đầy thỏa mãn vào một giải đấu boxing bất hợp pháp mang tầm quốc tế.
Diễn xuất hành động mạnh mẽ và đầy năng lượng của Woo Do Hwan, Lee Sang Yi và Bi Rain nhận được nhiều lời khen.
Trailer Bloodhounds 2
Đại diện Ghost Studio chia sẻ về điểm khác biệt của mùa 2: "Phản diện trong mùa này mạnh mẽ hơn, chuyên nghiệp hơn và mang quy mô toàn cầu. Vì vậy, các nhân vật chính cũng buộc phải trở nên mạnh mẽ hơn, gắn kết hơn để sinh tồn, bảo vệ hoặc trả thù.
Sau những trận chiến, họ không còn là những anh hùng lý tưởng được tất cả yêu mến, mà trưởng thành thành những con người biết cúi mình vì gia đình, biết từ bỏ sự cố chấp".
Ngoài ra, ánh sáng, chuyển động máy quay và bối cảnh đều được thiết kế nhằm làm nổi bật và tăng cường tính vật lý cũng như các pha hành động của nhân vật.
Nếu phần 1 (ra mắt năm 2023) gây chú ý toàn cầu với hành trình của hai võ sĩ trẻ dùng nắm đấm chống lại thế giới cho vay nặng lãi, thì phần 2 mở rộng thế giới quan sang giải đấu boxing phi pháp toàn cầu, nâng cấp hành động và mang lại cảm giác "xả stress" mạnh mẽ hơn.
Bi Rain gia nhập mùa 2 với vai phản diện mới. Đây cũng là vai ác đầu tiên trong sự nghiệp của anh, khiến thông tin casting nhận được nhiều chú ý. Nam diễn viên chia sẻ rằng đây là một vai diễn khó cả về thể chất lẫn tinh thần.
"Đạo diễn yêu cầu ngay từ đầu là đừng tạo ra một kiểu phản diện rập khuôn. Ông ấy muốn một nhân vật như 'quả bom hẹn giờ'. Với tôi - người phải chuẩn bị nhiều lớp tâm lý trước khi diễn - đây không phải quá trình quay dễ dàng" - Bi Rain kể.
Để duy trì trạng thái tâm lý phản diện, Bi Rain chủ động tách mình khỏi mọi người ở phim trường. Anh hạn chế nói chuyện với các bạn diễn để giữ sự căng thẳng của nhân vật.
Nhờ vậy, các cảnh hành động trở thành điểm nhấn của mùa 2. Anh tập luyện 6-7 tiếng mỗi ngày với tạ và boxing.
Tham vọng của Bi Rain không dừng lại ở đây. Anh bày tỏ mong muốn thử sức với những vai diễn hoàn toàn trái ngược với hình tượng hiện tại, thay vì những nhân vật "ngầu", chẳng hạn như một tên sát nhân nặng 100kg, bụng phệ.
Mới đây, Ninh Dương Lan Ngọc đăng tải loạt ảnh mừng sinh nhật tuổi 36, nhanh chóng thu hút sự chú ý của khán giả. Bộ ảnh mang tông màu sáng, tập trung tôn lên thần thái trẻ trung, rạng rỡ của nữ diễn viên sau nhiều năm hoạt động nghệ thuật.
Trong loạt ảnh, sao nữ lựa chọn trang phục tông tím pastel, kết hợp kiểu tóc tém cá tính cùng lối trang điểm nhẹ nhàng. Tổng thể tạo nên hình ảnh vừa ngọt ngào vừa hiện đại, giúp “ngọc nữ” màn ảnh Việt ghi điểm với phong cách trẻ trung, rạng rỡ.
Từ cuối năm 2024 đến nay, thị trường nhạc số chứng kiến sự xuất hiện dày đặc của các sản phẩm âm nhạc ứng dụng trí tuệ nhân tạo (AI), từ sáng tác, phối khí cho đến thể hiện giọng hát. Không còn dừng ở thử nghiệm, nhiều ca khúc AI nhanh chóng vào top xu hướng và đạt hàng chục triệu lượt xem trên các nền tảng.
Gần nhất, 50 năm về sau - ca khúc nhạc Hoa lời Việt do AI thể hiện - được yêu thích, tạo cơn sốt với hàng chục nghìn lượt thảo luận trên mạng xã hội. Trước đó, Được - nhạc phẩm phổ lời thơ mang tinh thần Phật giáo - lan tỏa nhờ tinh thần lạc quan, tích cực. Say một đời vì em - tác phẩm của Hương My Bông, Ken Quách sáng tác, AI thể hiện - vào top 10 ca khúc Việt được tìm kiếm nhiều nhất năm 2025. Nhiều video AI hát nhạc Trịnh, cover nhạc Đàm Vĩnh Hưng, Quốc Thiên cũng hút triệu lượt xem.
Các nhạc sĩ, ca sĩ cho rằng một số ca khúc do AI thể hiện thu hút khán giả trước hết nhờ sự tươi mới. Bảo Trâm Idol nhận định: "Hiện tại, AI vẫn là lĩnh vực mới, khiến khán giả tò mò, thích thú. Khi biết một ca khúc được thể hiện bằng AI, tôi và một số người thường có những suy nghĩ như 'Ồ, AI hát hay đấy', 'AI giỏi quá'. Chính điều ấy kích thích ham muốn chia sẻ của người dùng".
Đồng quan điểm, ca sĩ Tùng Dương nhận xét AI hát không lệch tông, không hụt hơi, không sai nhịp. "Nó xử lý âm thanh như một bài toán: Sạch sẽ, chính xác, hoàn hảo về cao độ, trường độ và không sai số. Ngoài ra, nó có thể tạo ra những âm thanh mà con người phải mất nhiều thời gian nghiên cứu để ứng dụng", ca sĩ nêu nhận xét.
Các sản phẩm nhạc từ AI ngày càng thể hiện sự tiến bộ. Nhạc sĩ Võ Hoài Phúc nhận định giai đoạn đầu, giọng AI thường đều đều, thiếu cảm xúc, ngắt nghỉ thiếu tự nhiên. Nhưng gần đây, nhiều sản phẩm cho thấy AI biết xử lý nhịp thở, ngắt câu và biểu đạt cảm xúc tốt hơn. Với anh, sự tiến bộ của công nghệ theo thời gian là điều tất yếu. Nhạc sĩ tin rằng trong vài năm tới AI sẽ còn đi xa hơn nữa.
Phần phối khí bắt tai, hiện đại cũng là điểm thu hút. Các ca khúc này thường có giai điệu đơn giản, phần điệp khúc đến nhanh, thời lượng vừa đủ để dùng làm nhạc nền trên các ứng dụng như TikTok, Reels. Nhạc được phối theo các thể loại thịnh hành như ballad pha lo-fi, pop, dễ nghe và tạo cảm giác dễ chịu. Tác giả Vi Hoàng Anh cho rằng AI đã tiếp thu những thông tin con người cung cấp, sau đó xử lý dữ liệu phù hợp thị hiếu khán giả.
Dù vậy, giới nghệ sĩ cho rằng AI không thể nào sánh bằng con người trong việc thể hiện cảm xúc. Ca sĩ Bảo Trâm Idol nói cô rèn luyện kỹ thuật, cảm xúc mỗi ngày để giữ giọng hát. Theo cô, AI chỉ thực sự là thách thức với những ca sĩ không có nền tảng thanh nhạc, kỹ năng biểu diễn kém.
Còn Tùng Dương cho rằng nghệ sĩ đặt vào từng câu hát những ký ức, tổn thương, niềm vui, nỗi buồn mà họ trải qua. "Trong khi AI chỉ mô phỏng lại những thứ đó. Liệu đó là âm nhạc, hay chỉ là âm thanh được tối ưu hóa?", anh nói.
Các nghệ sĩ cũng đề xuất cần có quy định rõ ràng với các ca sĩ ảo. Chẳng hạn, sản phẩm tạo ra bằng AI phải có chú thích, tránh để khán giả hiểu nhầm đó là nghệ sĩ thật. Nếu mô phỏng giọng hát, phong cách ca sĩ thật, nghệ sĩ gốc cần được chia sẻ lợi ích tương xứng. Nếu không có những nguyên tắc này, hệ quả sẽ rất lớn. Nghệ sĩ có thể bị "nhân bản" giọng hát mà không kiểm soát được mình đang xuất hiện ở đâu, hát nội dung gì. "Khán giả thì mất niềm tin, vì không biết đâu là thật, đâu là mô phỏng. Và lâu dài, giá trị độc nhất của mỗi giọng hát, vốn là thứ làm nên linh hồn của âm nhạc sẽ bị bào mòn và đánh đồng", Tùng Dương nói.
Ở góc độ pháp lý, luật sư Hoàng Hà cho rằng việc AI mô phỏng giọng hát hay phong cách nghệ sĩ không thể chỉ xét dưới khía cạnh bản quyền. Nếu AI sử dụng trái phép bài hát, bản ghi hay phần biểu diễn, đó là vấn đề quyền tác giả và quyền liên quan theo Luật Sở hữu trí tuệ. Tuy nhiên, khi AI chỉ bắt chước phong cách hoặc tạo giọng tương tự mà chưa chứng minh được nó sao chép từ bản ghi cụ thể, bản quyền chưa phải căn cứ duy nhất, do pháp luật không bảo hộ phần phong cách.
Trong trường hợp này, cần xem xét thêm quyền nhân thân và dữ liệu cá nhân, bởi giọng nói có thể gắn với một cá nhân cụ thể. Nếu việc mô phỏng khiến công chúng hiểu nhầm nghệ sĩ tham gia hoặc cho phép, rủi ro pháp lý sẽ tăng. Theo luật sư, cần áp dụng đồng thời quy định của Luật Sở hữu trí tuệ, Bộ luật Dân sự và pháp luật về bảo vệ dữ liệu cá nhân.
Ông Hoàng Hà đề xuất xây dựng cơ chế quản lý riêng cho nhạc AI, yêu cầu minh bạch dữ liệu huấn luyện, phân định rõ tác phẩm, bản ghi, giọng hát và phong cách. Việc mô phỏng giọng người thật cần có sự đồng ý rõ ràng, còn sản phẩm thương mại sử dụng AI nên được gắn nhãn. Đồng thời, cần cơ chế cấp phép và trả bản quyền khi dùng dữ liệu âm nhạc để huấn luyện AI, hướng tới minh bạch đầu vào, đầu ra và chia sẻ lợi ích công bằng.