Ngày 6-4, IU và Byeon Woo Seok cùng xuất hiện tại họp báo ra mắt phim mới Perfect Crown. Đây đánh dấu màn tái hợp của “em gái quốc dân” và Byeon Woo Seok sau 10 năm, kể từ Moon Lovers: Scarlet Heart Ryeo.
Xuất hiện trong trang phục hoàng tử, Byeon Woo Seok nhận về “mưa lời khen” từ khán giả bởi vẻ điển trai, phong độ. Nhiều người cũng nhận xét nam diễn viên và IU có “phản ứng hóa học” mạnh mẽ.
Trước Perfect Crown, IU và Byeon Woo Seok từng có lần hợp tác trong Moon Lovers: Scarlet Heart Ryeo.
Trong phim, anh vào vai bạn trai cũ bội bạc, ngoại tình với bạn thân của nữ chính do IU thủ vai. Dù không xuất hiện nhiều nhưng Byeon Woo Seok đã để lại ấn tượng sâu sắc trong lòng khán giả qua vai diễn này.
Nói về màn tái hợp với Byeon Woo Seok, IU chia sẻ: “Lúc đó anh ấy đóng vai bạn trai ngoại tình với bạn thân tôi. 10 năm sau hợp tác trở lại nhưng không hề gượng gạo, chúng tôi như thể đã diễn cùng nhau suốt 10 năm”.
Theo IU, mặc dù trong 10 năm qua họ không có nhiều cơ hội gặp gỡ hay hợp tác, nhưng cảm giác thoải mái và đồng điệu trong diễn xuất vẫn tồn tại, giúp cả hai dễ dàng hòa nhập vào vai diễn.
Perfect Crown cũng là lần trở lại của Byeon Woo Seok sau 2 năm kể từ hiện tượng Lovely Runner. Trước những lo ngại về khả năng diễn xuất, nam diễn viên khẳng định luôn cố gắng để cải thiện tốt hơn.
“Mỗi khi có những ý kiến như vậy, tôi đều trao đổi với đạo diễn. Tôi luôn cố gắng hết sức để thể hiện tốt hơn về mặt diễn xuất. Tôi chú trọng để khán giả có thể đồng cảm về mặt cảm xúc với nhân vật Yian. Tôi chỉ tập trung vào câu chuyện của Yian để diễn đạt hết khả năng của mình” – anh nói.
Perfect Crown lấy bối cảnh Hàn Quốc dưới chế độ quân chủ lập hiến ở thế kỷ 21.
Phim kể về chuyện tình giữa người phụ nữ là tài phiệt có xuất thân thường dân và người đàn ông là con trai nhà vua nhưng không thể có được bất cứ điều gì.
Seong Hee Ju (IU) là con gái thứ hai của một trong những tập đoàn chaebol hàng đầu đất nước. Cô không quan tâm rằng mình không thuộc hoàng tộc nhưng thân phận thường dân dần trở thành rào cản trong cuộc sống của cô.
Điều này dẫn cô đến việc tiếp xúc với hoàng tử Yian (Byeon Woo Seok), con trai thứ hai của vua. Hoàng tử Yian sinh ra dường như không có gì ngoài địa vị hoàng gia. Anh luôn giấu bản thân trước mọi người, nhưng sau khi gặp Seong Hee Ju, mọi thứ bắt đầu thay đổi.
Tuần vừa qua có đợt phát hành phim vào ngày 3-4 với những cái tên đáng chú ý như Song hỷ lâm nguy, Phi vụ cuối cùng và Ánh dương của mẹ.
Dựa vào số liệu của Box Office Vietnam, Hẹn em ngày nhật thực đang dẫn đầu phòng vé, với doanh thu 62 tỉ đồng sau 10 ngày chiếu. Phim có khoảng 3.000 suất chiếu mỗi ngày, áp đảo các đối thủ khác.
Hiệu ứng truyền miệng giúp Hẹn em ngày nhật thực giữ vững ngôi vương phòng vé trong thời gian qua. Đáng chú ý, diễn xuất của Nghệ sĩ nhân dân Lê Khanh nhận được nhiều lời khen ngợi.
Với vai bà Hoa - một người mẹ mang nặng tư tưởng truyền thống và đức tin - Lê Khanh để lại dấu ấn sâu đậm bằng lối diễn tiết chế nhưng giàu nội lực.
Bà Hoa không chỉ là rào cản chuyện tình yêu của cặp đôi chính, mà còn là biểu tượng của những giá trị truyền thống và niềm tin tôn giáo đã ăn sâu trong đời sống gia đình.
Sự giằng xé giữa tình thương và định kiến của nhân vật này tạo nên xung đột cốt lõi cho bộ phim, đồng thời mở ra nhiều tầng ý nghĩa.
Cảnh diễn xuất của Lê Khanh và Đoàn Thiên Ân
Vị trí thứ hai là Super Mario Thiên hà (The Super Mario Galaxy Movie), thu 10 tỉ đồng sau 5 ngày ra rạp. Phim có khoảng 1.700 suất chiếu mỗi ngày.
Super Mario Thiên hà là phần tiếp theo của Anh em Super Mario - tác phẩm ra mắt năm 2023 và đạt doanh thu hơn 1,3 tỉ USD trên toàn cầu. Cả hai phim đều do Chris Meledandri (hãng Illumination) và Shigeru Miyamoto (từ Nintendo) đồng sản xuất.
Phim kể về cuộc phiêu lưu của Mario, Luigi và Công chúa Peach khi họ tiếp tục đối đầu với kẻ ác Bowser (lần này cùng con trai Bowser Jr.) trong một chuyến phiêu lưu xuyên thiên hà, đồng thời giới thiệu các nhân vật mới như Công chúa Rosalina và biểu tượng Nintendo Yoshi.
Hạng 3 là Song hỷ lâm nguy, mang về 7,7 tỉ đồng sau 3 ngày ra rạp. Phim có khoảng 1.500 suất chiếu mỗi ngày.
Phim xoay quanh hai lễ cưới, một sang trọng xa hoa, một đạm bạc dân dã, đáng lý sẽ được tổ chức đối diện nhau. Rắc rối bắt đầu khi đội ngũ tổ chức của hai lễ cưới phát hiện ra danh sách khách mời của hai bên là giống nhau.
Song hỷ lâm nguy đang nhận những ý kiến trái chiều trên các diễn đàn. Phim mắc nhiều lỗi về kịch bản và màn thể hiện của dàn cast không được đánh giá cao.
Ngoài ra, chiến dịch truyền thông của phim cũng kém hiệu quả khi những ngày qua, thông tin về Song hỷ lâm nguy xuất hiện khá hạn chế trên mạng xã hội và chưa thực sự thu hút được sự quan tâm của khán giả.
Nếu cứ đà này, phim sẽ sớm bị các bom tấn khác lấn át khỏi top 3 phòng vé, đối diện với nguy cơ thua lỗ.
Trong khi đó, Quỷ nhập tràng 2 vượt mốc 130 tỉ đồng sau hơn 3 tuần chiếu. Thành tích này không chỉ cho thấy sức hút bền bỉ của dòng phim kinh dị đối với khán giả, mà còn khẳng định giá trị thương hiệu của Quỷ nhập tràng sau thành công 150 tỉ đồng từ phần đầu.
Trong bối cảnh phòng vé ngày càng cạnh tranh khốc liệt, việc giữ được doanh thu ổn định qua nhiều ngày liên tiếp là một tín hiệu đáng ghi nhận.
Với tình hình hiện tại, Quỷ nhập tràng 2 sẽ kết thúc hành trình phòng vé với doanh thu 140 tỉ đồng.
Thông tin từ FIFA cho hay Lighter được xây dựng như một sản phẩm mang tinh thần “kết nối, niềm vui và sự bền bỉ”, hướng đến việc lan tỏa năng lượng tích cực đến người hâm mộ toàn cầu. Ca khúc cũng mở đầu cho chuỗi sản phẩm âm nhạc đồng hành cùng kỳ World Cup 2026.
Tuy nhiên, phản ứng ban đầu từ công chúng và một số kênh truyền thông cho thấy sự tiếp nhận không hoàn toàn tích cực.
Một số trang tin thể thao - giải trí như SportBible hay Yahoo Sports ghi nhận phản hồi từ người hâm mộ với nhận xét ca khúc “thiếu năng lượng”, “không đủ cao trào”, “không đủ khí thế cho một sự kiện toàn cầu” so với kỳ vọng dành cho một bài hát World Cup.
Video Lighter (FIFA World Cup 2026) với Jelly Roll, Carín León, FIFA Sound
Khác với những ca khúc từng tạo dấu ấn mạnh mẽ trong quá khứ, Lighter được xây dựng theo hướng tiết tấu vừa phải, pha trộn giữa pop, country và Latin. Chính lựa chọn này khiến nhiều người nghe cho rằng ca khúc chưa tạo được cảm giác bùng nổ thường thấy ở các sự kiện thể thao quy mô lớn.
Một số ý kiến trên mạng xã hội cũng so sánh ca khúc với các bản hit World Cup trước đây và cho rằng Lighter thiếu tính “anthem” - yếu tố giúp người nghe dễ hòa giọng và tạo hiệu ứng đám đông.
Bên cạnh các nhận xét tiêu cực, một số ý kiến cho rằng việc thử nghiệm màu sắc âm nhạc mới là điều dễ hiểu trong bối cảnh World Cup ngày càng mở rộng về quy mô và thị trường.
Việc kết hợp nhiều yếu tố âm nhạc, thay vì theo đuổi công thức "cao trào", "dễ hát" quen thuộc, được xem là nỗ lực làm mới hình ảnh âm nhạc của giải đấu năm 2026. Tuy vậy, điều này cũng khiến ca khúc khó đáp ứng kỳ vọng của những khán giả đã quen với các bản hit mang tính biểu tượng trong quá khứ.
Hiện tại, Lighter mới chỉ là một trong những sản phẩm đầu tiên trong chuỗi âm nhạc của World Cup 2026. Trong các kỳ trước, nhiều ca khúc chính thức chỉ thực sự tạo sức lan tỏa khi giải đấu đến gần hoặc diễn ra.
Do đó giới quan sát cho rằng còn quá sớm để đánh giá toàn diện sức ảnh hưởng của ca khúc. Tuy nhiên, những tranh luận hiện tại phần nào cho thấy áp lực ngày càng lớn đối với các sản phẩm âm nhạc gắn với những sự kiện toàn cầu như World Cup.
Trong bối cảnh khán giả ngày càng đa dạng và kỳ vọng cao hơn, việc tìm ra một ca khúc vừa mang tính đại chúng, vừa đủ mới mẻ để tạo dấu ấn, tiếp tục là bài toán không dễ chút nào cho ban tổ chức.
Theo The Value, mức giá được ghi nhận trong phiên của Art Basel Hong Kong, diễn ra cuối tháng 3. Trước đây, kỷ lục thuộc về bức họa Bouquet de Fleurs của Marc Chagall với khoảng 11 tỷ won (hơn 192 tỷ đồng).
Tác phẩm Nothing about it mang dấu ấn đặc trưng của Yoshitomo Nara, là bức tranh khổ lớn hiếm hoi trong sự nghiệp của ông. Ông khắc họa cô bé với phần đầu quá khổ, đôi mắt to, không có biểu cảm. Nếu những sáng tác của ông từ những năm 1990 thường mô tả nhân vật với vẻ ngoài dễ thương nhưng gai góc, nổi loạn thì Nothing about it cho thấy khía cạnh mềm mại, trưởng thành hơn. Tokyo Weekender nhận định bức vẽ thể hiện ''cảm giác cô đơn trong thế giới hiện đại''.
Yoshitomo Nara, 66 tuổi, sinh tại tỉnh Aomori, Nhật Bản. Từ nhỏ, danh họa vốn sống trầm mặc, thích nhìn bầu trời, nói chuyện với chó mèo hoặc tâm sự với cây. Ông thường lảng tránh người khác, hay viết và vẽ linh tinh lên sách vở. Nara tốt nghiệp Đại học Fine Arts and Music Aichi ở Nhật, sau đó học ngành hội họa tại Kunstakademie Düsseldorf, Đức. 12 năm ở châu Âu, ấn tượng sâu đậm nhất của họa sĩ là nỗi cô độc.
Bước ngoặt lớn đối với Nara là trận động đất và sóng thần năm 2011 ở Nhật Bản. Thảm kịch xảy ra gần quê hương danh họa, khiến ông bị ảnh hưởng tâm lý, phải dừng vẽ vài tháng. Khi quay lại xưởng, phong cách sáng tác của ông đã thay đổi. Những biểu cảm sắc sảo trước đây của các bé gái chuyển sang trầm tư, điềm tĩnh hơn.
Nhân vật trong tranh Yoshitomo Nara như phản ánh các giai đoạn cuộc đời và ký ức của ông. Trả lời tạp chí Design Anthology, ông nói: "Tôi khát khao trở nên tốt đẹp trong mắt người khác, nhưng cũng luôn rụt rè, không dám được sống là chính mình. Vì thế, tôi biểu lộ điều đó trong tranh''.
Loạt tác phẩm cô bé đầu to, gương mặt bầu bĩnh, lúc phụng phịu, khi lạnh lùng của danh họa luôn được các nhà sưu tầm săn đón, có nhiều tranh đạt triệu USD. Trong đó, bức Knife Behind Back (2000) được Sotheby's Hong Kong gõ búa 24,9 triệu USD (598 tỷ đồng) hồi tháng 10/2019, giúp ông trở thành nghệ sĩ Nhật Bản đắt giá nhất.