Theo các nguồn tin từ truyền thông quốc tế, Madonna đã ghi hình tại Venice cho phần mới của series The Studio (series phim hài của Apple TV+ do Seth Rogen thực hiện, xoay quanh những hỗn loạn hậu trường tại một hãng phim ở Hollywood).
Đây là lần xuất hiện trên màn ảnh đáng chú ý đầu tiên của cô kể từ vai cameo trong Will & Grace năm 2003, cũng như vai chính cuối cùng trong bộ phim Swept away (2002) – tác phẩm từng bị đánh giá là thất bại nặng nề.
Câu chuyện phía sau lần trở lại này gắn liền với dự án phim tiểu sử về Madonna từng gây chú ý tại Universal Pictures.
Năm 2021, hãng phim này giành quyền sản xuất bộ phim về cuộc đời Madonna, với chính cô tham gia viết kịch bản và đạo diễn.
Dự án quy tụ nhiều tên tuổi lớn, trong đó Julia Garner được chọn vào vai Madonna sau quá trình tuyển chọn khắt khe, còn Florence Pugh cũng từng tham gia thử vai.
Kịch bản dự kiến tái hiện hành trình từ tuổi trẻ tại Michigan đến thời kỳ bùng nổ ở New York thập niên 1980, kết thúc ở album Ray of light – cột mốc tái định hình sự nghiệp của Madonna.
Tuy nhiên, sau nhiều lần chỉnh sửa kịch bản, dự án chính thức bị “đóng băng” vào năm 2023 khi Madonna tập trung cho tour diễn vòng quanh thế giới.
Hiện tại, một phiên bản khác dưới dạng series tiểu sử đang được phát triển bởi Netflix, do đạo diễn Shawn Levy thực hiện.
Trong The Studio, Madonna không chỉ đơn thuần đóng vai khách mời mà tham gia một tuyến truyện kéo dài hai tập, khai thác chính thất bại của dự án phim tiểu sử như một ví dụ điển hình cho những khó khăn của ngành điện ảnh hiện đại.
Series do Seth Rogen sáng tạo, vốn nổi tiếng với cách kể chuyện châm biếm hậu trường Hollywood. Ở mùa đầu, nhiều tên tuổi lớn như: Martin Scorsese hay Charlize Theron đã xuất hiện trong vai chính mình.
Theo Variety, phiên bản hư cấu của phim tiểu sử Madonna trong The Studio sẽ được gửi đến Liên hoan phim Venice, nơi Madonna và Julia Garner cùng xuất hiện để quảng bá như một cách “viết lại lịch sử” cho dự án chưa từng thành hiện thực.
Một trong những hình ảnh gây chú ý là cảnh Madonna và Julia Garner tái hiện MV Like a Virgin trên kênh đào Venice – chi tiết mang tính biểu tượng, gợi nhắc thời kỳ đỉnh cao của nữ ca sĩ.
Giới quan sát cho rằng việc Madonna đồng ý tham gia The Studio không chỉ là sự trở lại diễn xuất mà còn là bước đi chiến lược để kiểm soát lại câu chuyện về chính mình trong mắt công chúng, sau khi dự án điện ảnh cá nhân gặp trắc trở.
Dù dự án phim tiểu sử vẫn chưa có phiên bản chính thức, việc Madonna xuất hiện trong The Studio được xem như một “cái kết mang màu sắc Hollywood”, nơi những thất bại được kể lại bằng chính ngôn ngữ điện ảnh.
Sau hơn hai thập kỷ, sự trở lại này không chỉ đánh dấu một vai diễn mới mà còn cho thấy “nữ hoàng nhạc pop” một thời vẫn biết cách làm mới mình, ngay cả khi câu chuyện cũ chưa kịp hoàn thành.
Chia sẻ trên kênh iHay TV, Ngọc Sơn nhắc về người cha, một cán bộ kháng chiến tập kết, người đặt nền tảng đạo đức cho bốn anh em trong gia đình. Đáng chú ý, nam danh ca lần đầu tiết lộ hoàn cảnh ra đời ca khúc Tình cha, tác phẩm gắn liền với tên tuổi của anh.
Ngọc Sơn hồi tưởng giai đoạn sau năm 1975, khi gia đình sinh sống tại xã Tam Hải (tỉnh Quảng Nam cũ). Trong một đêm lạnh, anh ngủ cạnh cha và bất chợt tỉnh giấc khi cảm nhận được hơi ấm từ chiếc áo cha lặng lẽ đắp cho mình.
“Lúc đó tôi thức giấc, thấy cha nhường áo cho tôi giữa đêm lạnh. Tôi rất xúc động nhưng không dám nói ra, và cũng chưa từng kể lại câu chuyện này với cha khi ông còn sống”, Ngọc Sơn chia sẻ.
Khoảnh khắc này trở thành nguồn cảm hứng để anh viết nên những ca từ trong Tình cha. Nam ca sĩ cho biết lời dạy của cha về lối sống ngay thẳng, không gian dối đã ảnh hưởng sâu sắc đến cuộc đời và sự nghiệp của anh. Bên cạnh đó, anh cũng nhắc lại kỷ niệm thời nhỏ liên quan đến “quả trứng gà” nhặt được của hàng xóm nhưng mang trả lại, như một bài học về sự trung thực.
Bên cạnh câu chuyện về gia đình, mối quan hệ giữa Ngọc Sơn và em trai Ngọc Hải cũng được nhắc đến. Theo chia sẻ, trong giai đoạn đầu sự nghiệp, Ngọc Sơn từng dùng tên em trai làm bút danh cho một số sáng tác của mình, trong đó có ca khúc Giận hờn, nhằm giúp Ngọc Hải có thêm dấu ấn với công chúng.
Nam ca sĩ cho biết đây là cách anh hỗ trợ em trai trong những bước đầu hoạt động nghệ thuật. Sau này, khi mọi thứ ổn định, anh mới đính chính lại thông tin tác giả.
Về phía mình, Ngọc Hải bày tỏ sự biết ơn và tôn trọng đối với anh trai. Anh cho biết dù Ngọc Sơn có tính cách cởi mở trong đời thường, nhưng trong việc định hướng và dạy dỗ, anh lại rất nghiêm túc. Những nguyên tắc sống, trong đó có “ba điều trân quý”, luôn được gia đình duy trì, đề cao chữ Hiếu và sự gắn kết.
Ngọc Hải cũng nhắc lại kỷ niệm về người cha trong ngày anh được kết nạp Đảng, xem đó là động lực để tiếp tục nỗ lực trong công việc. Theo anh, dù hoạt động ở lĩnh vực nào, mục tiêu chung vẫn là sự cống hiến.
Ở độ tuổi trung niên, danh ca Ngọc Sơn vẫn duy trì cường độ tập luyện thể lực cao với các bộ môn như đẩy tạ, võ thuật và bóng bàn. Anh trực tiếp thực hiện phần đẩy tạ tại chỗ với mức tạ 60kg để minh chứng cho thể trạng hiện tại, đồng thời cho rằng việc rèn luyện thể thao góp phần hỗ trợ đáng kể cho kỹ thuật thanh nhạc và khả năng trình diễn trên sân khấu.
Ngoài ra, Ngọc Sơn cho biết việc rèn luyện võ thuật không nhằm mục đích thi đấu mà để nâng cao ý chí, sự nhẫn nại và tinh thần kỷ luật trong cuộc sống.
Về âm nhạc, nam danh ca cho biết anh duy trì thói quen tìm hiểu, nghiên cứu các loại hình nghệ thuật truyền thống như chèo, cải lương và dân ca ba miền nhằm làm phong phú thêm tư duy sáng tác.
Dịp ca sĩ Phương Thảo đón tuổi 56 hôm 13/3, nhạc sĩ Ngọc Lễ, 57 tuổi, đăng ảnh bên vợ và viết: "Chúc mừng sinh nhật người tình trăm năm của anh. Lúc chúng ta mới gặp cứ mong được cùng già bên nhau. Thật hạnh phúc khi em vẫn là cảm xúc cho anh viết tiếp những bài tình ca mới".
Đôi nghệ sĩ lần đầu gặp nhau năm 1989, khi ấy Ngọc Lễ là trưởng nhóm rock Đen Trắng, thần tượng của giới sinh viên một thời. Anh cũng người sáng tác bài Ai cho em tình yêu cho Phương Thảo dự cuộc thi ca nhạc chuyên nghiệp toàn thành phố và đoạt giải ba. Tuy nhiên thời điểm đó, cả hai chưa hẹn hò. Sau này họ gặp lại khi có những đổ vỡ riêng, tìm thấy sự đồng điệu trong tâm hồn và âm nhạc, tạo thành đôi song ca trên sân khấu. Phương Thảo và Ngọc Lễ kết hôn năm 1993 tại TP HCM.
Những năm 1990, phong cách mang đậm chất du ca của vợ chồng ca sĩ khiến nhiều người yêu thích. Năm 1996, Vafaco phát hành album đầu tay của họ mang tên Cà phê một mình với những bài hát: Xe đạp ơi, Xa rồi tuổi thơ, Con gái, Dấu yêu tình đầu, bán được khoảng 100.000 bản. Năm 2005, cả hai đưa con ra nước ngoài định cư sau khi ca sĩ Phương Thảo tìm lại được người cha quốc tịch Mỹ.
Phương Thảo - Ngọc Lễ hát "Xa rồi tuổi thơ"
Phương Thảo - Ngọc Lễ hát "Xa rồi tuổi thơ". Video: YouTube Phương Nam phim
Ở xứ người, đôi nghệ sĩ tiếp tục nuôi dưỡng tình yêu bằng âm nhạc. Phương Thảo - Ngọc Lễ xây dựng studio riêng ngay trong nhà. Mọi hoạt động của hai vợ chồng đều xoay quanh các thiết bị thu âm, phối khí. Phương Thảo nói: "Khi không có gì làm là anh Lễ bắt tôi vào để thu ca khúc mới". Chính sự bận rộn trong nghệ thuật giúp họ gắn kết bền chặt hơn.
Sự thấu hiểu của họ được thể hiện qua những điều nhỏ nhặt. Ngọc Lễ cho biết đôi khi anh rửa chén lỡ tay làm vỡ vì tâm trí đang mải mê bay bổng cùng các nốt nhạc, bạn đời hiểu ngay vấn đề. Phương Thảo tranh làm công việc nội trợ, để chồng có thể yên tâm ngồi vào đàn và tập trung sáng tác. Vợ không chỉ là "nàng thơ" mà còn là đồng nghiệp khắt khe nhất của Ngọc Lễ. Họ cùng nhau bàn thảo, tranh luận từng ca từ, giai điệu. Cả hai có điểm chung là sự bền bỉ và không bao giờ vội vã. Với một bài hát, đôi nghệ sĩ phối lại hàng chục lần trong vài năm cho đến khi giai điệu vang lên không còn cảm giác gượng ép. Phương Thảo hay đùa với chồng: "sản xuất nhạc kiểu này không nghèo mới lạ".
Vài năm trở lại đây, vợ chồng nghệ sĩ cộng tác với một ngôi trường cũng như mở lớp tại nhà đảm nhận việc dạy hát và tiếng Việt cho trẻ em sinh trưởng tại Mỹ. Nhìn những học trò nhí say sưa hát ca và lưu luyến không muốn về sau mỗi buổi học, Ngọc Lễ thấy như "được trẻ lại". Mỗi dịp lễ Tết, cả hai thường thực hiện video nhạc cho các bé làm kỷ niệm.
Ngọc Lễ cho biết hôn nhân của anh không phải một bức tranh không tỳ vết như nhiều người vẫn nghĩ. Vợ chồng ca sĩ vẫn có nhiều điều khác biệt, rõ nét nhất là những thói quen sinh hoạt. Phương Thảo coi giấc ngủ rất quan trọng và thường dậy trễ trong khi Ngọc Lễ khó ngủ, thích dậy sớm để uống trà, chiêm nghiệm về cuộc đời. Sự trái ngược này khiến họ nhiều lần giận hờn, bởi Phương Thảo không muốn mỗi sáng thức dậy chỉ thấy một mình, còn chồng đã lặng lẽ ngồi nơi góc vườn. Nhờ có tình yêu, họ học cách chấp nhận và sống vui với bạn đời. Nhạc sĩ nói giờ đây anh đã "học được cách ngủ tốt, ngoan hơn".
Mỗi khi giận dỗi, nhạc sĩ là người chủ động lùi lại và làm lành trước. Anh luôn dùng âm nhạc để thể hiện tình cảm. Nghệ sĩ từng viết ca khúc Em là mùa xuân của anh tặng vợ. Phương Thảo nói mỗi khi bên nhau trò chuyện, chị thường hay hỏi chồng: "Em không đẹp như trước, anh có còn yêu em không?". Ngọc Lễ thường đáp lại bằng câu nói: "Thời gian có thể làm thay đổi mọi thứ nhưng không thể thay đổi tình yêu anh dành cho em".
Hiện gia đình nghệ sĩ sống ở bang California. Hai con gái đã lớn, sống tự lập nên họ có nhiều thời gian dành cho nhau, sáng tác đều hơn. Cả hai cùng chăm sóc, đùa giỡn với thú cưng là những chú mèo, làm vườn và uống cà phê. "Vợ chồng tôi luôn dành cho nhau nụ hôn mỗi ngày, mong cuộc sống mãi bình yên, hạnh phúc", Ngọc Lễ nói.
Theo The Value, mức giá được ghi nhận trong phiên của Art Basel Hong Kong, diễn ra cuối tháng 3. Trước đây, kỷ lục thuộc về bức họa Bouquet de Fleurs của Marc Chagall với khoảng 11 tỷ won (hơn 192 tỷ đồng).
Tác phẩm Nothing about it mang dấu ấn đặc trưng của Yoshitomo Nara, là bức tranh khổ lớn hiếm hoi trong sự nghiệp của ông. Ông khắc họa cô bé với phần đầu quá khổ, đôi mắt to, không có biểu cảm. Nếu những sáng tác của ông từ những năm 1990 thường mô tả nhân vật với vẻ ngoài dễ thương nhưng gai góc, nổi loạn thì Nothing about it cho thấy khía cạnh mềm mại, trưởng thành hơn. Tokyo Weekender nhận định bức vẽ thể hiện ''cảm giác cô đơn trong thế giới hiện đại''.
Yoshitomo Nara, 66 tuổi, sinh tại tỉnh Aomori, Nhật Bản. Từ nhỏ, danh họa vốn sống trầm mặc, thích nhìn bầu trời, nói chuyện với chó mèo hoặc tâm sự với cây. Ông thường lảng tránh người khác, hay viết và vẽ linh tinh lên sách vở. Nara tốt nghiệp Đại học Fine Arts and Music Aichi ở Nhật, sau đó học ngành hội họa tại Kunstakademie Düsseldorf, Đức. 12 năm ở châu Âu, ấn tượng sâu đậm nhất của họa sĩ là nỗi cô độc.
Bước ngoặt lớn đối với Nara là trận động đất và sóng thần năm 2011 ở Nhật Bản. Thảm kịch xảy ra gần quê hương danh họa, khiến ông bị ảnh hưởng tâm lý, phải dừng vẽ vài tháng. Khi quay lại xưởng, phong cách sáng tác của ông đã thay đổi. Những biểu cảm sắc sảo trước đây của các bé gái chuyển sang trầm tư, điềm tĩnh hơn.
Nhân vật trong tranh Yoshitomo Nara như phản ánh các giai đoạn cuộc đời và ký ức của ông. Trả lời tạp chí Design Anthology, ông nói: "Tôi khát khao trở nên tốt đẹp trong mắt người khác, nhưng cũng luôn rụt rè, không dám được sống là chính mình. Vì thế, tôi biểu lộ điều đó trong tranh''.
Loạt tác phẩm cô bé đầu to, gương mặt bầu bĩnh, lúc phụng phịu, khi lạnh lùng của danh họa luôn được các nhà sưu tầm săn đón, có nhiều tranh đạt triệu USD. Trong đó, bức Knife Behind Back (2000) được Sotheby's Hong Kong gõ búa 24,9 triệu USD (598 tỷ đồng) hồi tháng 10/2019, giúp ông trở thành nghệ sĩ Nhật Bản đắt giá nhất.