Đạo diễn Yeon Sang Ho cùng dàn diễn viên tại buổi ra mắt phim – Ảnh: OSEN
Lấy bối cảnh một tòa nhà bị cô lập hoàn toàn vì dịch bệnh lạ, Colony là cuộc chiến sinh tồn đầy khốc liệt của những người bị kẹt lại trước sự tấn công từ những sinh vật biến dị không ngừng tiến hóa. Phim có sự tham gia của các diễn viên Jun Ji Hyun, Koo Kyo Hwan, Ji Chang Wook, Shin Hyun Been, Kim Shin Rok và Go Soo.
Vốn nổi danh với khí chất kiêu kỳ và nhan sắc “không tuổi”, Jun Ji Hyun đã để lại dấu ấn sâu đậm qua loạt phim truyền hình đình đám như Vì sao đưa anh tới và Huyền thoại biển xanh…
Sau một thời gian dài vắng bóng, Jun Ji Hyun xác nhận trở lại màn ảnh rộng sau hơn 10 năm, kể từ lần gần nhất góp mặt trong Assassination (2015). Trước đó cô vừa tái xuất trên màn ảnh nhỏ với Tempest (2025), nhanh chóng thu hút sự chú ý và chứng minh sức hút của “mợ chảnh” chưa bao giờ hạ nhiệt.
Tại buổi họp báo, Jun Ji Hyun chia sẻ cô vốn là một người hâm mộ cuồng nhiệt các phim của đạo diễn Yeon Sang Ho. Chính vì vậy nữ minh tinh cảm thấy vô cùng hào hứng với lần trở lại này, đồng thời bày tỏ niềm hạnh phúc khi được đồng hành cùng dàn diễn viên thực lực.
Jun Ji Hyun chia sẻ tại họp báo – Ảnh: HERALDMUSE
Sau thành công vang dội của Train to Busan, đạo diễn Yeon Sang Ho vẫn trung thành với dòng phim kinh dị, giật gân và giả tưởng, chuyên khai thác các yếu tố siêu nhiên, dịch bệnh để vạch trần những góc tối của con người và xã hội.
Ông liên tục ghi dấu ấn với Peninsula, The Ugly, Hellbound và Parasyte: The Grey. Đến năm 2026, vị đạo diễn tiếp tục dùng chủ đề zombie để phản chiếu nỗi sợ của thời đại thông qua Colony.
Đạo diễn Yeon Sang Ho – Ảnh: DISPATCH
“Phim zombie là một thể loại tuyệt vời để bộc lộ những nỗi sợ tiềm ẩn của xã hội. Cũng giống như cách Train to Busan từng cố gắng nắm bắt nỗi sợ của thời đại nó ra đời, tôi hy vọng khán giả sẽ nhìn thấy Colony như chính nỗi sợ mà tôi đang cảm nhận ở hiện tại sau 10 năm”, Yeon Sang Ho chia sẻ tại họp báo.
Với mức kinh phí đầu tư lên đến khoảng 17 tỉ won, bộ phim được kỳ vọng sẽ trở thành tâm điểm bùng nổ của phòng vé khi chính thức ra rạp vào tháng 5 tới.
Đáng chú ý trong năm nay, bên cạnh Colony, đạo diễn Yeon Sang Ho cũng đang trong quá trình thực hiện song song một bộ phim khác có tên Paradise Lost, nối tiếp chuỗi phản hồi tích cực từ The Ugly vào năm ngoái.
Cả hai phim hiện đang được giới chuyên môn dự đoán là những ứng cử viên triển vọng sẽ góp mặt tại Liên hoan phim Cannes 2026 vào tháng sau.
Sau 3 tuần ra mắt, MV Bên ấy em có ai rồi do Châu Khải Phong kết hợp cùng Lê Gia Quân đạt hơn 2 triệu lượt xem trên YouTube, vào top 7 của YouTube Chart Vietnam. Theo tiết lộ của nam ca sĩ, bài hát cán mốc hơn 1 tỉ lượt xem trên nền tảng TikTok.
Châu Khải Phong cho biết anh và ê kíp không giấu được sự bất ngờ trước phản ứng tích cực của khán giả dành cho bài hát mới. “Thực sự là mình đang cảm thấy rất hạnh phúc khi ca khúc được yêu mến nhiều đến vậy. Đây có thể xem là một cú nổ lớn trong thời điểm đầu năm 2026 của anh em”, nam ca sĩ nói.
Theo anh, dù đã có những kỳ vọng nhất định khi phát hành sản phẩm, ê kíp không nghĩ ca khúc lại tạo hiệu ứng mạnh mẽ trong thời gian ngắn. Sự lan tỏa trên mạng xã hội, đặc biệt ở nền tảng TikTok là điều nằm ngoài dự đoán ban đầu.
Châu Khải Phong tiết lộ trước khi chính thức bắt tay cùng Lê Gia Quân, ca khúc đã nhận được sự chú ý từ cộng đồng mạng. Khi một đoạn demo được hé lộ, nhiều khán giả cho rằng nam ca sĩ là người phù hợp để thể hiện ca khúc này. Đây cũng là mối duyên khiến giọng ca 8X hợp tác với Lê Gia Quân. “Khán giả nhận định bài hát này rất hợp với giọng của tôi, nên hai anh em cũng bắt đầu suy nghĩ về việc hợp tác”, anh chia sẻ.
Nam ca sĩ cho rằng chính sự đồng điệu trong chất giọng và cách xử lý đã giúp bài hát chạm đến cảm xúc người nghe. Điều này cũng phần nào gợi nhớ đến hành trình của bản hit Ngắm hoa lệ rơi trước đây.
Châu Khải Phong nói những danh xưng mà khán giả dành cho mình đều xuất phát từ sự ưu ái. Điển hình như việc được gọi “ông hoàng tạo hit”, nam ca sĩ cho rằng “hơi quá đối với mình”. Anh bộc bạch: “Tôi chỉ đơn giản là muốn mang đến âm nhạc gần gũi nhất với khán giả. Trong mỗi giai đoạn, yếu tố quan trọng nhất để một bài hát thành hit là nó phải phù hợp với xu thế, tâm trạng và câu chuyện đời thực mà nhiều người đang trải qua", nam ca sĩ bộc bạch.
So với giai đoạn trước, khi Ngắm hoa lệ rơi từng “làm mưa làm gió”, Châu Khải Phong nhận định thị trường âm nhạc hiện nay đã có nhiều thay đổi. Nếu trước đây khán giả chủ yếu tiếp cận âm nhạc qua YouTube hay các trang nghe nhạc trực tuyến, thì hiện tại, sự phát triển của mạng xã hội và các chương trình truyền hình đã mở ra nhiều kênh tiếp cận mới.
“Bây giờ khán giả có rất nhiều lựa chọn. Điều đó khiến việc có một bài hit như hiện tại là không dễ”, anh chia sẻ. Chính vì vậy, nam ca sĩ xem thành công lần này là sự kết hợp giữa nỗ lực của ê kíp và yếu tố thời điểm. Theo Châu Khải Phong, trước khi phát hành, anh và các cộng sự đã có sự chuẩn bị về cấu trúc ca khúc nhằm đảm bảo tính dễ nghe và khả năng lan tỏa. “Đây là bài hát phù hợp với thị hiếu hiện tại, dễ nghe và dễ sử dụng”, anh cho biết.
Trước ý kiến cho rằng ca khúc mới có màu sắc tương đồng với Ngắm hoa lệ rơi, Châu Khải Phong cho rằng sự tương đồng này là điều có thể nhận thấy. Tuy nhiên, anh nhìn nhận đây cũng là màu sắc âm nhạc đã gắn liền với tên tuổi của mình trong nhiều năm qua.
“Khán giả vẫn mong muốn tôi có một con đường riêng. Nếu mình duy trì được sự yêu mến đó thì là điều rất tốt”, nam ca sĩ nói. Bên cạnh đó, anh cũng khẳng định bản thân vẫn đang tìm kiếm những hướng đi mới để làm mới hình ảnh, đồng thời giữ lại những giá trị đã từng chinh phục khán giả.
Sau hiệu ứng tích cực từ ca khúc, Châu Khải Phong cho biết anh và ê kíp đang chuẩn bị cho những dự án tiếp theo. Nam ca sĩ cũng không giấu ý định thực hiện một liveshow và album như một bước đi dài hơi trong năm 2026. “Hy vọng với sự khởi đầu thuận lợi này, những kế hoạch sắp tới sẽ mang đến nhiều điều đặc biệt cho khán giả”, anh chia sẻ.
Thời gian qua, mạng xã hội chia sẻ lại đoạn clip Phương Linh xuất hiện trong chương trình Học viện ngôi sao 2014 để chia sẻ kinh nghiệm cho các thí sinh. Chính điều này khiến một số trang gọi nữ ca sĩ là “giảng viên thanh nhạc của Hòa Minzy” bởi đây là cuộc thi mà giọng ca Bắc Bling từng giành danh hiệu quán quân. Trước thông tin này, Phương Linh đã có những chia sẻ thẳng thắn trên trang cá nhân.
Phương Linh khẳng định bản thân chưa bao giờ là giảng viên hay giáo viên thanh nhạc cho bất kỳ ai bởi “đơn giản tôi chưa có bằng nghiệp vụ sư phạm”. Theo giọng ca 8X, Hòa Minzy có được thành công ở hiện tại là do đàn em có tố chất và có thầy cô giỏi rèn giũa mà thành.
“Sở dĩ có sự hiểu lầm và thông tin lặp lại nhiều do các trang đưa tin chưa kỹ, khiến khán giả và cộng đồng mạng cứ rỉ tai nhau và bình luận hoài là: Phương Linh là thầy, là cô của người này, người kia”, Phương Linh chia sẻ.
Đồng thời giọng ca 8X chia sẻ thêm khi góp mặt trong chương trình Học viện ngôi sao, cô chỉ đưa ra những góp ý cho thí sinh chứ chưa “dạy dỗ” ai bao giờ. Phương Linh bày tỏ quan điểm: “Cái gì đúng và của mình thì mình nhận, không phải mà cứ nói vậy thì tự mình cũng cảm thấy ngượng. Phương Linh tuổi này vẫn còn đi học thêm thầy cô đó quý vị, chưa tài đâu”.
Dòng chia sẻ của Phương Linh nhận được sự quan tâm của cộng đồng mạng. Dù vậy, không ít khán giả khi theo dõi các clip cũ của Học viện ngôi sao cũng dành lời khen cho nữ ca sĩ 8X khi cô đưa ra những góp ý, nhận xét mang tính chuyên môn cho thí sinh.
Về phần Hòa Minzy, cô là một trong những thí sinh của Học viện ngôi sao cùng với Hoàng Yến Chibi, Bảo Kun… Tại sân chơi âm nhạc này, nữ ca sĩ đã giành danh hiệu quán quân và đây là cột mốc để cô phát triển trong nghề.
Sau 12 năm, Hòa Minzy trở thành giọng ca được nhiều khán giả yêu mến, sở hữu loạt ca khúc đình đám như Bắc Bling, Nỗi đau giữa hòa bình… cùng nhiều giải thưởng trong nghề. Gần đây, chuyện tình cảm của giọng ca 9X và chồng sắp cưới là quân nhân cũng được khán giả quan tâm.
Bài hát do ca sĩ nhạc đồng quê Mỹ Jelly Roll, ca sĩ Mexico Carín León thể hiện, nghệ sĩ Canda Circut sản xuất. Theo trang Conversation, Lighter đánh dấu sự thay đổi âm nhạc đáng kể so với dòng nhạc pop đặc trưng chịu ảnh hưởng của châu Âu, Latin và âm hưởng toàn cầu trong các bài hát trước đó.
Nhạc phẩm sử dụng những cụm từ "không còn xiềng xích", "buông bỏ gánh nặng" để ví von trạng thái thăng hoa của cầu thủ trên sân. Nhân vật chính cầu nguyện để thoát khỏi "địa ngục", đồng thời đối mặt với hình ảnh quỷ dữ như một phép ẩn dụ cho thử thách cá nhân. Cách triển khai này khiến khán giả đặt câu hỏi liệu đây còn là bài hát về bóng đá hay chỉ là câu chuyện mang tính cá nhân của Jelly Roll, người thường xuyên nói về đức tin của mình. Một khán giả bình luận trên YouTube: "Cảm xúc, niềm đam mê và nhịp điệu World Cup, tất cả những điều đó đâu rồi?".
Từ đầu những năm 1990, các ca khúc World Cup thường phản ánh phần nào bản sắc của quốc gia đăng cai, đồng thời quảng bá lý tưởng về sự đoàn kết toàn cầu. Ví dụ, bài Hayya Hayya tại World Cup 2022 đề cao thông điệp "Chúng ta tốt đẹp hơn khi ở bên nhau", kết hợp nhịp điệu dân gian Bắc Phi với reggae hiện đại. Ca khúc We Are One (2014) của Jennifer Lopez và Pitbull mang âm hưởng Brazil trong một bản dance sôi động, nhưng vẫn giữ tinh thần toàn cầu: "Thế giới của bạn, của tôi, của chúng ta". Tương tự, Colors (2018) của Jason Derulo tôn vinh niềm tự hào dân tộc đồng thời nhấn mạnh "vẻ đẹp của sự đoàn kết". World Cup từng có những thử nghiệm thể loại, như Time of Our Lives (2006) - một bản pop opera chậm. Nhưng Lighter không phải trường hợp tương tự.
Ca khúc bị nhận xét thiếu đi sự sôi động, cuồng nhiệt như Waka Waka của Shakira (World Cup 2010 Nam Phi), Dar Um Jeito (Chúng ta sẽ tìm ra cách) của Santana (World Cup 2014 Brazil) và The Cup of Life của Ricky Martin (World Cup 1998 Pháp).
"Có lẽ bài hát World Cup tiếp theo vào năm 2030 sẽ mang lại sự phấn khích, đam mê và nhịp điệu mà người hâm mộ yêu thích, và khẳng định lại lý tưởng toàn cầu hóa của môn thể thao này. Còn hiện tại, Lighter vẫn chỉ là một cú sút phạt hỏng", trang Conversation nhận xét.
FIFA World Cup 2026 sẽ diễn ra vào tháng 6 và tháng 7 tại Mỹ, Canada và Mexico. Đây là kỳ World Cup đầu tiên trong lịch sử có 48 đội tham dự, tăng mạnh so với 32 đội trước đây, với tổng số trận đấu dự kiến lên tới 104. Giải sẽ được tổ chức tại khoảng 16 thành phố, phần lớn nằm ở Mỹ. Việc mở rộng quy mô giúp nhiều đội tuyển có cơ hội góp mặt hơn, nhưng cũng làm dấy lên tranh luận về chất lượng chuyên môn và áp lực di chuyển do khoảng cách địa lý lớn.