Theo Billboard, màn trình diễn của Justin Bieber – diễn ra tối 11/4 giờ địa phương (chiều 12/4 giờ Hà Nội) – được khán giả mong đợi nhất sự kiện năm nay. Ca sĩ có phần thể hiện mang tính thân mật khi mở laptop phát các đoạn video cũ trên YouTube, lúc mới bước vào con đường âm nhạc.
Anh nhập đường dẫn tìm kiếm bản hit Baby, hỏi khán giả có nhớ bài hát này không, rồi hát lại những đoạn ngắn của các bài Beauty and a Beat, Never Say Never, Confident cùng bản cover With You. Trong lúc trình chiếu, một số đoạn video gặp trục trặc kỹ thuật. Ca sĩ nói đùa: “Wi-Fi, thôi nào”.
So với Sabrina Carpenter một ngày trước, phần trình diễn của Bieber được tối giản đáng kể. Phần lớn thời lượng, nghệ sĩ biểu diễn một mình, vừa hát vừa di chuyển quanh sân khấu. Các tiết mục không có vũ công, không đạo cụ phức tạp, cũng không có thay đổi trang phục hay thiết kế bối cảnh. Anh mặc một chiếc quần jeans lửng, áo hoodie cùng kính râm. Giới chuyên môn nhận xét cách dàn dựng cho thấy Bieber muốn tập trung hoàn toàn vào giọng hát.
Theo Hollywood Reporter, sự trở lại của Bieber diễn ra sau giai đoạn nhiều biến động trong sự nghiệp. Anh hủy tour diễn vì vấn đề sức khỏe, bán bản quyền âm nhạc, trở thành một người cha, và chia tay quản lý lâu năm Scooter Braun. Năm ngoái, anh trở lại với album Swag và bản deluxe Swag II, nhận đề cử Grammy cho Album của năm.
Billboard cho rằng đối với người hâm mộ, màn biểu diễn tại Coachella nhằm tôn vinh sự nghiệp của Justin Bieber. Tuy nhiên, với ca sĩ, sự kiện giống như cơ hội hướng đến sự bình yên cho bản thân, gia đình lẫn quá trình sáng tạo mà anh nỗ lực xây dựng.
Hồi năm ngoái, Bieber phủ nhận tin đồn sử dụng ma túy. Trên People, đại diện ca sĩ cho biết anh đang có cuộc sống tốt đẹp, tập trung vào sức khỏe, các dự án nghệ thuật và hỗ trợ Hailey chăm con. Anh trải qua nhiều thay đổi trong năm qua khi kết thúc một số mối quan hệ bạn bè và kinh doanh không còn phù hợp. Nhưng nhiều người “cố chấp duy trì những câu chuyện tiêu cực, giật gân và gây hại” về sức khỏe tinh thần, thể chất của anh.
Trước đó vào tháng 6/2022, anh thông báo hoãn tour diễn quốc tế Justice do bị liệt nửa mặt, không thể nháy mắt hoặc cười. Hai năm trước đó, anh được chẩn đoán mắc hội chứng Lyme, tăng bạch cầu đơn nhân nhiễm khuẩn.
Một số nghệ sĩ khách mời xuất hiện cùng Bieber như Tems, Wizkid, Dijon và The Kid Laroi, mang đến nhiều màu sắc âm nhạc khác nhau. Kết thúc chương trình, Bieber hát Daisies cùng ca sĩ Mk.gee trước khi ban tổ chức bắn pháo hoa khép lại đêm diễn. Bieber sau đó gửi lời cảm ơn khán giả và nhanh chóng rời sân khấu. Anh còn một màn biểu diễn vào ngày 18/4.
Coachella là lễ hội âm nhạc lớn nhất Bắc Mỹ, diễn ra tháng 4 hàng năm tại Empire Polo Ground ở thành phố Indio, bang California. Năm nay, sự kiện bắt đầu từ ngày 10 đến 19/4, chỉ tổ chức vào bốn ngày cuối tuần. Những ngôi sao nổi bật trong chương trình là Sabrina Carpenter, Justin Bieber và Karol G.
Justin Bieber, 32 tuổi, là ca sĩ nổi tiếng người Canada, một trong những nghệ sĩ bán đĩa nhạc chạy nhất thế giới. Trong 14 năm sự nghiệp, anh nhận được nhiều giải thưởng, gồm 22 kỷ lục Guinness thế giới, hai giải Grammy, 18 giải AMAs, 22 giải MTV EMAs, sáu giải MTV VMAs. Tạp chí Time từng vinh danh Bieber là một trong “100 người có ảnh hưởng nhất thế giới” năm 2011.
Đầu tháng 2, anh từng gây chú ý khi diện quần đùi và tất, trình diễn bài Yukon tại Grammy 2026. Tiết mục lập tức thu hút sự chú ý trên các nền tảng mạng xã hội, trở thành một trong những chủ đề được bàn luận nhiều nhất trong đêm trao giải.
Justin và vợ – Hailey Bieber – chơi thân từ khi mới bước vào làng giải trí, từng hẹn hò từ năm 2015 đến 2016. Cuối tháng 9/2019, họ làm đám cưới tại bang South Carolina, Mỹ sau hơn một năm đăng ký kết hôn. Tháng 8/2024, bé Jack Blues Bieber chào đời.
Trò đùa huyết thống kể về cuộc chiến quyền lực tại Tập đoàn VNreal, đan xen giữa những âm mưu là câu chuyện tình yêu đầy trắc trở giữa Dylan (Trần Nhật Hào) và bác sĩ Đông y Bảo Ngọc (Khánh Linh).
Tập đầu phát sóng tối 7-4 trên HTV7 mở ra hàng loạt âm mưu khi bà Hồng (Hoài An) - phó chủ tịch tập đoàn - tìm cách thâu tóm công ty. Cùng lúc đó, Dylan Bùi trở về Việt Nam sau nhiều năm sinh sống ở nước ngoài khi nhận tin cha mình - ông Đại - đang nguy kịch. Tại đây, anh tình cờ gặp Bảo Ngọc, bác sĩ Đông y tài giỏi.
Điểm nhấn của tập 1 là tình huống Dylan bất ngờ bị kẻ lạ mặt tấn công và tiêm một loại độc chất hủy hoại thần kinh cực mạnh.
Để cứu sống, anh buộc phải kết hợp điều trị giữa Tây y và Đông y. Biến cố này trở thành "mắt xích" định mệnh đưa anh đến Phòng khám Đông y Thiên Tâm, nơi anh gặp lại Bảo Ngọc và mở ra câu chuyện tình yêu vừa lãng mạn vừa bi thương, bắt nguồn từ những toan tính phía sau.
Chia sẻ về nhân vật, Trần Nhật Hào cho biết Dylan Bùi là người thiếu thốn tình cảm gia đình từ nhỏ, dẫn đến tính cách phức tạp và khó đoán. Anh đặc biệt ấn tượng với sự yêu thương thầm lặng của nhân vật.
"Khi hóa thân thành bất kỳ nhân vật nào tôi đều đọc và phân tích một cách rất kỹ lưỡng về tâm lý nhân vật và tìm thêm nhiều chất liệu cho vai diễn. Dylan là nhân vật tôi thích và có nhiều điểm tương đồng, nên việc vào vai diễn cũng không quá khó", Nhật Hào chia sẻ
Anh bảo mình thích thông điệp về sự chữa lành của phim: Dù quá khứ có nhiều tổn thương và hận thù, con người chỉ thực sự tìm thấy bình yên khi biết mở lòng với tình yêu và học cách tha thứ.
Trailer phim Trò đùa huyết thống
Trần Nhật Hào từng được biết đến khi giành ngôi vị quán quân Gương mặt điện ảnh năm 2021. Sinh năm 1998 trong một gia đình không có truyền thống nghệ thuật, Nhật Hào sớm bộc lộ niềm đam mê với diễn xuất. Sau khi tốt nghiệp Đại học Sân khấu - Điện ảnh TP.HCM, anh kiên trì theo đuổi ước mơ dù đối mặt không ít khó khăn.
Sau 5 năm kể từ danh hiệu quán quân, anh đã tham gia nhiều dự án như phim truyền hình, phim chiếu app, web drama và MV, đảm nhận cả vai chính lẫn vai phụ.
Vai diễn Dylan Bùi trong phim Trò đùa huyết thống là vai chính xuyên suốt đầu tiên của anh trên sóng truyền hình.
"Bất kỳ dự án nào từ truyền hình hay web drama, điện ảnh, vai diễn lớn hay nhỏ tôi đều không phân biệt, muốn thể hiện tốt nhất cho những vai diễn của mình để phục vụ mọi đối tượng khán giả. Tôi cảm thấy mình được làm nghề, hóa thân vào nhân vật, truyền tải được thông điệp và giá trị nhân văn đến khán giả đã là may mắn. Tôi vẫn sẽ tiếp tục cố gắng và làm thật tốt cho những dự án trong tương lai", anh bảo.
Tối 10.4, ca sĩ Rayeon chính thức phát hành MV Mê cung trên các nền tảng nhạc số, đánh dấu màn ra mắt tại thị trường Việt Nam. Đây cũng là sản phẩm mở đầu cho chuỗi dự án của C-Global Entertainment, công ty do Chi Pu đồng sáng lập, định hướng phát triển nghệ sĩ theo mô hình kết nối đa thị trường.
Rayeon tên thật Lee Na Yeon sinh năm 2001, từng hoạt động trong nhóm nhạc FANATICS và được biết đến qua chương trình sống còn Girls planet 999. Sau khi nhóm ngừng hoạt động, cô chuyển hướng sang làm người mẫu và nghệ sĩ tự do trước khi lựa chọn Việt Nam làm nơi phát triển sự nghiệp âm nhạc.
Mê cung là ca khúc mang màu sắc R&B/Pop kết hợp Melodic Rap, do EmCL sáng tác, phần rap do Công Dương thể hiện. Nội dung bài hát xoay quanh cảm xúc sau tan vỡ, khai thác sự đối lập giữa người đã buông bỏ và người còn mắc kẹt trong ký ức.
Điểm đáng chú ý là việc Rayeon thể hiện toàn bộ ca khúc bằng tiếng Việt. Theo ê kíp, nữ ca sĩ đã dành thời gian học ngôn ngữ, luyện phát âm và cách nhả chữ để đảm bảo phần thể hiện rõ ràng. Trong MV, cô đồng thời thử sức với vũ đạo và diễn xuất.
Việc một nghệ sĩ nước ngoài hát tiếng Việt không phải mới, nhưng vẫn là thử thách đáng kể, đặc biệt ở khâu phát âm và truyền tải cảm xúc. Trong trường hợp của Rayeon, phần thể hiện nhìn chung tròn vai, dù vẫn còn những đoạn cần cải thiện để tự nhiên hơn.
MV Mê cung được xây dựng theo phong cách giả tưởng, lấy cảm hứng từ tiểu thuyết Alice in Wonderland (tựa việt: Alice ở xứ sở thần tiên), xoay quanh hành trình một cô gái bước vào “mê cung” của cảm xúc và dần nhận ra bản chất của mối quan hệ. Các nhân vật như Thỏ Trắng, Mèo Cheshire hay Sâu Bướm được sử dụng như những biểu tượng tâm lý, tuy nhiên cách kể chuyện mang tính ẩn dụ khiến mạch nội dung đôi lúc thiếu sự liền mạch.
Phần hình ảnh được đầu tư với tông màu sáng, pha trộn yếu tố mộng mơ và những phân đoạn u tối ở cao trào. Kết thúc MV không đi theo hướng kịch tính mà tập trung vào sự thay đổi nội tâm, khi nhân vật chính lựa chọn rời đi để giải thoát bản thân.
Sau khi ra mắt, sản phẩm nhanh chóng nhận được nhiều ý kiến trên mạng xã hội, đặc biệt xoay quanh yếu tố một ca sĩ Hàn Quốc hát tiếng Việt. Một cư dân mạng bình luận: “Không ngờ Rayeon hát tiếng Việt rõ lời quá, bài hát này cực kỳ bắt tai”. Một tài khoản khác cũng để lại bình luận: “Mọi thứ đều ổn. Nếu Rayeon nhảy nhiều hơn nữa thì càng tuyệt vời”. Tuy vậy, cũng có ý kiến cho rằng ca khúc chưa thật sự nổi bật so với mặt bằng chung, hoặc cần thêm điểm nhấn để tạo dấu ấn rõ ràng hơn.
Việc Rayeon ra mắt tiếp tục phản ánh xu hướng nghệ sĩ quốc tế, đặc biệt từ Hàn Quốc, tìm kiếm cơ hội tại Việt Nam. Tuy có lợi thế về nền tảng Kpop, ngoại hình và khả năng ngoại ngữ, nhưng để duy trì sức hút lâu dài, yếu tố quyết định vẫn nằm ở chất lượng sản phẩm và sự phù hợp với thị hiếu khán giả.
Trong tập phim mới nhất phát sóng ngày 7.4, khán giả một lần nữa bất ngờ trước cảnh "khóa môi" của hai nhân vật chính. Đây được xem là bước đẩy cao hơn trong mạch nội dung giàu tính khiêu khích. Trước đó, một phân đoạn tương tự đã từng tạo nên làn sóng bàn luận khi khắc họa nụ hôn chứa đựng nhiều cảm xúc, làm mờ ranh giới giữa sự an ủi và những xáo trộn nội tâm.
Ở diễn biến lần này, mức độ cảm xúc tiếp tục đẩy lên cao trào. Nhân vật của Nana chủ động thể hiện tình cảm một cách rõ ràng hơn, dẫn đến loạt khoảnh khắc gần gũi, qua đó định hình lại mối quan hệ giữa hai nữ chính. Một cảnh quay diễn ra trong xe sau đó càng khiến người xem bất ngờ, khi câu chuyện tiến sâu hơn vào những biến chuyển cả về cảm xúc lẫn tương tác của hai nhân vật.
Chia sẻ về quá trình ghi hình, Ha Ji Won cho biết trong một cuộc phỏng vấn gần đây rằng Nana đã giúp cô cảm thấy thoải mái, nhờ đó các cảnh quay nhạy cảm được thực hiện một cách suôn sẻ.
Khi Climax tiếp tục lên sóng, những cảnh hôn lặp lại giữa hai nhân vật đã tạo ra nhiều luồng ý kiến trái chiều. Một bộ phận khán giả đánh giá cao việc bộ phim dám vượt qua những giới hạn quen thuộc và khai thác các mối quan hệ không theo khuôn mẫu. Tuy nhiên, cũng có ý kiến cho rằng yếu tố gây sốc đang dần lấn át nội dung cốt lõi.
Climax là bộ phim thuộc thể loại chính trị tâm lý pha màu sắc u tối, xoay quanh cuộc chiến quyền lực khốc liệt trong giới tài phiệt, chính trị và giải trí Hàn Quốc. Trung tâm câu chuyện là công tố viên Bang Tae Seop, người sẵn sàng lợi dụng mọi mối quan hệ để leo lên đỉnh cao quyền lực, kéo theo hàng loạt nhân vật bị cuốn vào vòng xoáy tham vọng, phản bội và bí mật. Trong đó, nhân vật Chu Sang Ah (Ha Ji Won) - một cựu minh tinh đang dần đánh mất hào quang, phải vật lộn với những bê bối và quá khứ bị che giấu, còn Hwang Jeong Won (Nana) là một nhân vật bí ẩn, thông minh và mang nhiều tầng lớp thân phận, đóng vai trò như "quân cờ" quan trọng trong ván cờ quyền lực này.
Mối liên hệ giữa hai nhân vật Chu Sang Ah và Hwang Jeong Won không đơn thuần là sự đồng cảm nhất thời, mà được xây dựng trên nền tảng của những tổn thương, bí mật và sự phụ thuộc cảm xúc trong một môi trường đầy áp lực. Khi Chu Sang Ah dần rơi vào khủng hoảng và mất kiểm soát, Hwang Jeong Won trở thành người xuất hiện bên cạnh, vừa là điểm tựa tinh thần, vừa là ẩn số khó đoán. Chính sự giao thoa giữa yếu tố tâm lý, quyền lực và cảm xúc này đã khiến mối quan hệ của họ phát triển theo hướng phức tạp, vượt ra ngoài khuôn mẫu thông thường và trở thành một trong những tuyến nội dung gây chú ý nhất của bộ phim.
Dẫu còn nhiều tranh luận, không thể phủ nhận rằng "phản ứng hóa học" giữa Ha Ji Won và Nana đã trở thành điểm nhấn chính, giữ chân khán giả và liên tục tạo nên các cuộc thảo luận sôi nổi trên mạng xã hội.